一人分饰两角这个点，如果不刻意宣传，而是靠影迷们自行传播、发酵，並引起大规模热议，还是需要几天的。
而且这还是建立在放映影院不断增加的情况下。
现在就是如此，隨著观影人次增多，也有越来越多的人被安利：“刚刚你看演大王的人，有没有觉得很眼熟？”
“什么？”
面对疑惑不解，对方立即哈哈大笑：“有没有觉得他跟二王子很像？”
“他是二王子的父亲，难道不应该像？”对方依然没有转过弯。
说完他又像是想起什么，惊讶道：“你是说，那是他现实中的父亲？”
这下反倒让朋友给惊了：“你竟然能想到这个上面！”
“哈哈，是不是很厉害？”对方还以为自己答对了。
这话让朋友哭笑不得：“我只是说，你真敢想，谁拍戏还父子一起上？”
“难道不是？”对方愕然。
镁国也有这样的，而且就在上个月，12月15號上映的那部《当幸福来敲门》，比《黄金甲》在华夏上映的时间晚一天，威尔·史密斯和他儿子贾登·史密斯主演的，电影里也是父子。
果不其然，对方就提到了这个电影：“史密斯父子俩，不就演了那部电影？”
这下轮到朋友语塞了。
不过他隨即摇头，哭笑不得：“不是，好吧，我告诉你，饰演大王和二王子的，是同一个人。”
“oh y god！！！“
对方瞬间就惊了！
如果说是父子，他虽然惊讶，但还好理解一点，但刚刚根本没有看出任何端倪，结果就告诉他————这是一个人演的？
这种衝击力，大概就像后来华夏观眾，得知《大话西游》里的牛魔王，跟《三国演义》里的关羽是一个人演的那么震惊。
不仅仅是角色的区別，关键还是两部电影的风格。
一个严肃板正，一个懵懂懵逼的蠢萌，而且一个是歷史战爭正剧，另一个————周星弛的无厘头风格，延伸到剧情到演员的方方面面。
当然，老陆演完牛魔王后，他自己也彆扭，甚至自己都看不惯，还要求片方不要打他的名字，每次採访谈到他演的这个角色，他不是苦笑就是不想多谈，整一个迴避。
很多给朋友安利这种“秘密”，其实最主要就是想看一个乐子一朋友得知后的或难以置信，或惊讶的表情。
毕竟在某些方面，人和人的趣味也是相通的。
陆一鸣这个如果不提前提醒，確实很少有人发现。
除了化妆时候，肤色调整，细微眼角纹等的调整，再就是两个角色间的胖瘦一为了演大王，陆一鸣增重了二十多斤。
有了这些区別，再加上演技的詮释，以及观眾对情节的投入，发现的概率就很小了。
其实就算不化妆，冯远征在《不要和陌生人》说话里的狰狞暴虐，以及《非诚勿扰》里的建国那个娘炮，就有极大的反差。
而且，《非诚勿扰2》里，饰演建国的又换成了廖凡，跟他以往演的形象，尤其是鬍子拉碴眼神桀驁不驯的样子，又有很大的出入，反差更大。
只有《非诚勿扰3》里，才找了娘炮本尊出演——常远，可能觉得他是娘炮专业户，而他来演，这种反差就小多了，毕竟他演了太多这种角色。
不过这只能算一个噱头，真正让观眾走进影院观影，是需要掏钱的。
就像20年那部《义大利製造》，饰演男一二號的父子，真的就是一对父子连姆·尼森和儿子米切尔·理察森，之所以姓氏不一样，是因为儿子隨了母姓。
不仅关係跟现实一样，境遇也一样，现实中，连姆的妻子，也就是米切尔的母亲前些年去世，而剧情讲的，也是妻子去世后，父子两发生的一些事情。
儘管有点在伤口撒盐的感觉，但他们父子自己都不介意，並且出演，所以拿这点当做卖点，也不算出格的事情。
但问题就在於剧情和节奏的关係，这样的瑛国小品式的剧本，加上义大利的乡村美景，再兑上一碗心灵鸡汤，票房和评价都差不了。
但结果就是，一样没有一样。
更何况，饰演男主的连姆，早已经在镁国乃至欧洲名声不小，代表作就有《颶风营救》、《辛德勒的名单》等力作，而且他都是男主角。
按理说，他在影坛的名气，不仅不逊色陆一鸣丝毫，甚至还超过。
再加上这样的噱头，不说大爆，至少也应该小爆一把。
但剧情不行，导演能力不行，依然无力回天。
而《黄金甲》的票房，在前期的宣传，以及陆一鸣的加成下，第一天就取得了单馆票房八千多，总票房一百多万的成绩。
毕竟这是外语片，即使有迪斯尼和环球联合发行，初始上映影院也就一百多家，跟之前《无极》差不多。
而前世《黄金甲》在镁国上映，初始影院只有63家。
不过这个单馆票房，依然算不上太好，毕竟《臥虎藏龙》都四万多了，《十面埋伏》也超过两万。
更不用说周星弛的《功夫》，单馆票房也有三万八。
不过有区別的是，《功夫》一开始只在7家影院点映，《十面埋伏》则是15
家。
还有周星弛的另一部《美人鱼》，单馆也高达两万八，但最开始也是在35家影院点映。
而《臥虎藏龙》一开始也很低，只有16家。
能看到电影的电影院少，如果观眾想看，只能去那些家，所以单馆就高了。
而因为这种单馆高，隨后扩大放映规模，就有隨之而来的大幅降低。
比如《美人鱼》点映单馆两万八，隨后扩大到106家影院，上座率就大幅度下滑，包括反响也平平，所以后来只拿到了320万镁元的票房。
而《十面埋伏》更是扩大的快，上映第二周就扩大到一千多家，是《美人鱼》的十倍，但最后票房也只是它们的三倍多，1100万镁元。
《臥虎藏龙》更是惊人，从最开始的16家，到最后大规模公映，狂揽票房过亿。 其实像很多卖座电影，比如成龙的，他的单馆票房一直都不高，维持在单馆四五千镁元的水准，但架不住他基数大，一上映基本就是大规模公映。
到了大规模公映，才是检验的试金石，而点映的票房，很多都看不准。
就像《色戒》，在镁国的单馆票房应该是华语片里最高的，高达六万四，但最终总票房只有四百多万左右，反而亚洲总票房却有四千多万镁元。
这十倍的差距，连李安自己都诧异，没想到会有这么大的差距。。
但最后的结果，连五百万都不到。
虽说《色戒》是限制的级別，但《断背山》也是，唯一能解释的，可能就是《色戒》是华夏题材的故事，但问题是————《臥虎藏龙》也是。
不管怎么说，在那之后，李安再没拍过华夏题材的电影，甚至都没有华夏主角的电影了。
不过这也跟经济水平和金钱价值有关，华语片最高票房，一直到陆一鸣回来前，还是二十年前的那些电影。。
而第一名和第二名之间，就差了一倍还多，而排第三的又掉了一大截，而且更早，是96年成龙的《红番区》，三千二百多万。
前十名中，最晚的才是今年的《霍元甲》，两千四百多万，这就是第四名了。
而今年到陆一鸣重生前的24年，足有18年了。
虽然成龙和李莲洁还主演过一些镁国票房过亿的电影，但那些都是好莱坞的，而且以瑛语为主。
在经济还没上涨起来前，这里依然是电影的主市场。
就像电影票，这时候镁国的平均票价六七块，虽然换算成人民幣有四五十，比现在华夏的贵，但在他们的收入占比中，就低多了。
而最卖座的电影票房，是《铁达尼號》，镁国本土票房六亿多，而全球票房高达18亿多，而且后续还有一些进帐，到陆一鸣重生前，全球总票房已经超过22亿镁元了。
儘管华夏后来也爆发了几十亿票房的电影，但跟它比起来，还是差距很大，毕竟有匯率的因素。
而这只是97年的电影，距现在过去了9年，而距陆一鸣重生前，过去了27年。
当然后来的记录，又被卡梅隆自己超越了，《阿凡达》直接飆到25亿，虽然后来又被《復仇者联盟》破了，但《阿凡达》又上映一次，再次把它给超了，总票房推高到了29亿多。
即使按照7的匯率，也超过两百亿人民幣，而这还是09年的电影。。
不过这个差距是在不断缩小的，而且陆一鸣也相信，隨著以后发展，终有一天会超过。
而现在，即使是他，想要拿到高票房，也只能去拍前世的这些镁国大片，没办法用华语片来突围。
不过在他的运作下，华语电影比前世票房高一些，还是可以做到的。
比如《黄金甲》，继第一天的成绩后，第二天自然增加了影院，达到三百多家。
这一天的票房数据出来，单馆票房依然没有太大的下滑，平均七千镁元，又收穫了两百万出头的票房。
於是到了第三天，直接上浮到了五百多家影院，单馆下滑到了將近六千，最后票房又增加了將近三百万。
三天时间，总票房六百多万，不仅对於外语片来说，是非常好的水平，就算对於好莱坞的很多电影爱说，也依然是一个不错的成绩。
自然而然，第四天还要扩大规模。
现在五百多家影院的检验，已经证明了它的质量和口碑，並没有下滑太厉害，算是根据影院的增加，自然的下滑。
所以，第四天直接扩大到了八百多家影院。
这一次，就下滑了一截，单馆票房维持在四千多，最终票房三百五十多万。
虽然下滑了，但老谋子和张伟坪他们已经很满意了。
因为现在总票房已经將近千万，距离《十面埋伏》的总票房已经非常接近了。
按照现在的水平，只需要第五天半天的时间，就能把《十面埋伏》的票房超越。
不过在《黄金甲》上映的第五天0点，《鬼影实录》也开始上映了。
这部电影陆一鸣也没怎么投入心力，大部分都是按部就班的去做，而且时间也不长，毕竟前世边想边改边拍，拍摄周期也就一周。
投入的心血少，而且发行也比前世高多了，所以陆一鸣也找不出什么失败的理由。
其实他的要求也不高，即使不能达到前世的票房，就算超过一亿票房，就算是非常成功了。
而按照发行合约，在迪斯尼和环球的强势下，即使这样一部小成本电影，他们的要求也是50回报。
也就是说，一亿票房能回来五千万。。
扣除税费后，大概能有三千万左右。
按照投资来说，製片成本的一千万里，陆一鸣掏七百万，但跟片酬一消除，直接就是0了，当然这里可以先不算。
製片成本七百万，宣发成本的两千万里，他掏了一千六百万，合计就是两千三百万。
就算不扣除那七百万片酬，他也还能赚七百万。。
而且不是一亿票房赚七百万，两亿就赚一千四，而是————更多得多。
“这部电影，你有什么预期吗？”米兰达朝身旁的陆一鸣问道。
“至少，先要收回成本吧？”陆一鸣笑了笑，隨口道。
“就这么低的要求？”米兰达一愣。
“这只是最低要求。”陆一鸣道：“至於你问我最高是多少，那么，我希望是————”
陆一鸣望向街边巨大的景观灯柱，高耸明亮，杵进茫茫的黑夜里。
然后他慢悠悠的道：“希望是上不封顶。”
米兰达立即“噗嗤”笑出了声。