对于马可的评价，凯瑟琳笑道：
“据我了解，他可不仅是一个有意思的人，还是一个能力非常出众的人。”
“是表演吗？”马可点了点头：“他的表演才华，确实是他这个年龄非常罕见的。”
顿了顿，马可道：“看到他，我想起当初的姜文，还有他导演的电影里那个小孩。”
凯瑟琳笑道：“他的表演才华确实出众，甚至姜文在他这个年龄也没有这么耀眼，但我说的，
还不仅仅是这些。”
马可愣了一下：“还有什么？”
凯瑟琳看着正在侃侃而谈的陆一鸣，低声说道：
“前两天关于他那张照片的新闻，能有这么快的传播速度，在以前只有那些好莱坞明星，或者歌坛巨星才可以做到。”
马可恍然。
“你可能还不知道，他在华夏，还是一家互联网公司的大股东，看新闻里写的估值，已经将近5亿镁元了。”
马可瞪大了眼睛。
而在他俩聊天的时候，台上的陆一鸣笑着说道：
“关于这个电影里，我一个人分饰两角，只是我的一个尝试，我想说的是，我们每个人都有无限可能，如果你愿意尝试的话，可能一开始没那么容易，但当你尝试的多了，在多年以后，你会惊喜的发现，你已经走到一个当初你根本不敢想的高度。”
“谢谢，再次感谢组委会，感谢张义谋导演、女主角巩莉女士和全体剧组人员，这不是我一个人的荣誉，也有他们配合的功劳。”
鞠躬后，陆一鸣再次扬了扬手里的奖杯，获得底下一片热烈的掌声。
尽管陆一鸣外语娴熟，但在台上发表感言，他用的则是汉语。
不为别的，在这种公众场合，他代表的是华夏人，理当用汉语。
而陆一鸣的话，其实不是他现在的感受，而是前世的。
可能有些人觉得，他现在已经到了这个地步，站着说话不腰疼。
但前世的他，也是从一个小卡拉米，最终成长为剧院的台柱子，就因为他爱琢磨，下功夫去磨角色。
对着镜子去练表情是基础，一句台词，翻来复去说多少遍，调整语气和顿字，以及声音，都是要掌握的，只是为了拿捏出最合适的表达方式，
一句简单的“你吃了吗”，不同的语气、声音、语速，表现出来的感觉，以及感情，都有很大的差别。
当然，这些话他不可能在台上细说。
能听进去，那是坐在台下一些人的造化，听不进去，甚至之以鼻，那就没得缘分，活该你每次陪跑。
比如黄球生，别看他前世通过《叉烧包》，32岁就拿到香江金象奖影帝，对于陆一鸣等一些人来说，这年龄算大了，但对整个行业来说，百分百的年轻有为。
但纵观他的经历，其实是跟他的性格契合的。
当初他没上学后，早早出来打拼，因为混血的长相，很顺利进了亚视演员培训班，出来后演戏几年，他发现功力不够，又贷款去读了香江表演学院，因为去的早，算是第一届学生了。
很多上学时候不好好学的人，在社会上历练几年后，再去学跟自己工作有关的技能，会比一直在学校的人更克苦，当然也因为工作的关系，知道朝哪方面发力。
所以他进了表演学院，不仅学的快，还学得好，而里面有个老师对他影响很大，那个老师崇尚共那个产的理念，他也跟着感兴趣。
所以后来他会很多诗词，甚至毛那个的选都会背，以及样板的戏也会唱一些，都是那时候的影响。
那个时候的他，是坚定的支持者，但多年后的他，却成了内地人人喊打的垃圾。
所以在这中间，他经历了很多转变，性格是分裂的，甚至有些扭曲的。
再加之他家庭影响一一生父早早跑调，而他母亲当初只是瑛国生父家的女佣，不对等的卑微，
后来又组建了新的家庭，继父也对他非常不好，
这些种种，都造成了他的扭曲。
正因为这些经历，才有了他在《叉烧包》里表演的活灵活现，甚至是让人不寒而栗。
但在这之后的很多表演，其实都可以看出来，有一种表演模式。
也就是说，他只能演好跟自己契合的角色。
有类似的还有夏雨，《阳光璨烂的日子》，因为形象、性格契合，连拿多个奖项拿到手软，而后来很长一段时间的表演，都没有那种惊艳，直到后来，他自己的阅历上来了，才能演好一些其他类型的角色。
胡歌也差不多，无论是仙剑一，仙剑三，还是神话，人物的性格都差不多，即使后来《琅琊榜》，也有他自己车祸后焕然一新的人生经历。
有生活经历的，能演好，没有的还是演不好，所以他一直进不了大荧幕，即使演了也激不起太多水花。
陆一鸣一直觉得，黄晓明在《中国合伙人》里的成东青演的好，因为那是他真实的写照，
虽然他后来也做生意当老总亿万沃尓沃，但他的那种讨好型人格，让他做事总是瞻前顾后，跟电影里的成东青太象了。
他们这些，都叫天赋型演员，准确说老天爷赏了一碗饭吃，能演好自己契合的。
而更好的，是类似冯远征这种一一没有那种生活经历，也没有这方面的阅历，只是通过一些资料，构建出一个活生生的角色。
《不要和陌生人说话》的家暴男，《天下无贼》、《非诚勿扰》里的娘娘腔等等，跟他现实生活割裂，但他依然能演好，还能出圈。
如果说上面那些是类似体验派一一有生活感受，那么冯远征这种，就类似方法派一一没有这方面的感受，但用类似的感受来代替。
最简单的例子，就是演最亲的人死在面前，体验派是带入角色，或者有这方面的经历，直接带入。
而方法派没有这方面的经验，但可以用类似的经历，比如某次重要机遇的错失、某次情感的失败等等，想象着当时的悲伤，代替的方式表现出来。
体验派是很挑角色的，而方法派限制就小多了，人的悲欢虽然不相通，但情感无非就是那些，
是可以自我构建和情感代替的。
陆一鸣在台上说的，就是方法派的论述一一多种尝试，多种体验，来增加未来的可能性。
不过就象他之前跟巩莉说的那样，别人只关心谁得了奖，至于你在台上的话，很少有人用心去听。
就算当时认真听了，过后也不会去多思考，而是被新的焦点所吸引在陆一鸣下台后，又开始了最佳导演的颁奖。
这一次贾樟柯、张义谋等人又开始了新一轮的较量。
不过他们最终不敌更老的老家伙，今年已经84岁的法国导演阿伦·雷乃。
他在法国的地位，堪比华夏的谢晋、张义谋，属于国宝级的导演。
将近六十年前的48年，才26岁的他，就凭借纪录短片《梵·高》，拿到了第22届奥斯卡金象奖最佳真人短片奖。
他执导的《去年在马里昂巴德》、《广岛之恋》、《我的美国舅舅》等电影，都是享誉世界的作品，拿到了包括威尼斯金狮奖、戛纳费比西奖、戛纳评委会大奖等奖项，十一年前，就拿到了威尼斯电影节的终身成就奖。
关键是现在八十多岁了，依然宝刀未老，还能跟一众后辈较量，而且还胜出了。
前世这一届威尼斯的最佳导演奖，就是他拿到的。
当台上宣布这个声音的时候，掌声再次雷动起来。
张义谋虽然遗撼，但也跟着鼓掌祝贺。
站到领奖台上的阿伦发表感言，他的就很简短了：“我将竭尽我一生，献给电影事业。”
台下再次响起热烈的掌声。
陆一鸣忍不住感慨：“真是勤奋啊。”
巩莉也点了点头，眼含钦佩。
前世这位老导演，确实践行了他的诺言，直到生命最后一刻还在执导14年2月15日，他执导的《纵情一曲》拿到第64届柏林国际电影节阿尔弗莱德奖。
半个月后，他溢然长逝。
二十多天后，这部电影在法国上映。
而就是这一届的柏林电影节，《白日焰火》拿到最佳影片金熊奖，廖帆也凭借这部电影拿到最佳男演员奖。
“最佳导演的奖项颁发出去后，现在就剩下最后的最佳影片金狮奖。”
按照常理，入围主竞赛单元的电影，都自动提名最佳影片金狮奖，但最终走到这一步的，其实就剩下四部。
而历史依然按照轨迹在走，除了陆一鸣这一个意外。
“《三峡好人》，恭喜！”马可在台上宣布后，刚刚全神贯注盯着台上的贾樟柯，立即兴奋得崩了起来！
不仅是他，旁边他老婆，也是电影女主角的赵涛，也跟着一起崩了起来。
两人又是拥抱又是欢呼的样子，确实很能感染人，让周围的人一边笑着，一边朝他们鼓掌。
“好了，又一届结束了。”巩莉毫不在意形象的伸了个懒腰，往后靠到了椅背上。
然后她转头看向陆一鸣，笑容玩味：
“最没想过拿奖的你，倒是拿了一个奖。”
陆一鸣哈哈笑了起来，掂了掂手里的奖杯：“别说，还真挺沉的。”
巩莉忍俊不禁，颇为凡尔赛的道：“不好意思，这样的奖杯，我家里也有一个。”
陆一鸣乐道：“那我们都得感谢张导。”
说着，陆一鸣朝隔座那边扬了扬手里的奖杯：“张导，谢谢啊。”
张义谋伸手指了指他，又哭笑不得的摇了摇头：
“还好，有你这个奖，也不算跑空。”
确实，他们好岁还有一个奖。
而其他入围主竞赛单元的那些电影，大部分都空跑一趟。
巧的是，一个是香江影片，一个是宝岛影片。
不过蔡明亮还算坦然，毕竟他12年前他就凭借《爱情万岁》拿到最佳影片金狮奖了。
而张义谋拿的更多，91年的《大红灯笼高高挂》拿到评审团大奖银狮奖，92年的《秋菊打官司》是金狮奖，巩莉也拿到最佳女演员奖，还有99年的《一个都不能少》，又是金狮奖。
已经站过山巅的人，自然就坦然一些，而没有拿到的，却又抱有极大期望的《放·逐》剧组，
就有些郁闷了。
黄球生坐在斜后方位置，看着陆一鸣手里那座奖杯，纳闷的道：
“怎么什么好事儿都落到他头上了呢？”
不仅是他，《夜宴》剧组的吴雁祖也满脸羡慕的道：“陆一鸣简直是时代的宠儿。”
反而周讯摇了摇头道：“昨天影展的时候我们都去看过了，他的表演，当得起那座奖杯。”
她虽然没拿过国际a类电影节影后，但国内三金已经让她拿了金马、金象两座，百花也拿过影后，实际上再有三年，金鸡影后她也要拿到，成为第一个获得三金的大满贯影后。
或许正是这种性格，让她才能走得更稳，更顺畅，
颁奖结束后，一起的大合影，陆一鸣跟其他获奖者一起站在中间，而且马可还搭着他的肩膀。
电影节结束后一个小时，新闻通过网络就很快传遍了欧洲，又过了一个小时，镁国那边的新闻也上线了。
不过这时候已经是欧美的夜晚，发酵还没有那么快。
但华夏已经是白天了，才这边的新闻传回去后，立即紧锣密鼓的上线新闻一《陆一鸣勇夺威尼斯国际电影节影帝》！
副标题则是继夏雨后国内第二个威尼斯影帝。
内容里面，除了有组委会给他的提名理由，还有颁奖理由，无一例外的都是对他表演、一人分饰两角尝试的夸赞。
另外，还有提到陆一鸣和夏雨的年龄：都非常年轻。
原本就觉得陆一鸣牛逼的国内观众，更沸腾了！
“陆一鸣太牛逼了！！！”
而第二天上午的镁国，看到新闻的周闰发，彻底被干沉默了，然后闷着头在那儿连着抽了三根烟，快把自己给抽晕了。