简单说，电影第一幕是一部“寄生游戏攻略”。
哈维一家四口人，住在半地下室，没正经工作。
很偶然，儿子经介绍进到富人家做家教。
天赐的良运，一家人因此动了歪脑筋。
运用一系列骗术，哥哥陆续安排妹妹丶父亲和母亲进入豪宅做家教丶司机和管家—一家四口完成“寄生“。
并逼走了在富人家工作多年的保姆—雷吉娜·赫尔。
当一家四口都如愿以偿的寄居在高阶家庭中时，每个人体现出了从贫苦氛围解脱下来的愉悦与酣爽，贫穷的压迫和为生计苦于奔命的日子实在是过得太久，太苦了，一家人能够获得一份能为家庭解困的工作，又何乐而不为呢？
随着马修一家人出去露营的契机，一家人彻底释放了压抑已久的情绪狂欢起来。随着一阵闪电划过，天空骤然下起了暴雨，众人也都欣赏着这般美景——
《寄生上流》剧情转折点就是暴雨还有前女管家出场——
第二幕：
两下层家庭爆发激烈冲突，争夺生存空间。
意外发生，富人一家因天气原因提前回家，引发一系列地震效应，悲剧接连上演。
第三幕上演。
马修麦康纳给小儿子庆祝生日，就在这场庆生宴上，两场残酷的杀戮发生，三个家庭的命运从此被彻底改变——
随着四散逃窜的人群，父亲茫然的逃离了现场，因为他不想连累到家中的其他人。
最终妹妹失血过多而亡，母亲和哥哥入狱判刑。
很多年后，哥哥出狱了，依然查找父亲的下落，并时刻关注曾经富人家庭的房屋。
随着屋外灯光莫名的熄闪，哥哥终于发现原来父亲一直隐藏在那个暗道当中，利用莫斯密码向儿子述说着自己处境安稳，不必担心——
电影结束！
丝毫没有拖泥带水——
范兵兵跟场内的大部分观众一起起立鼓掌——
《寄生上流》的观影体验相当好！
观影体验是一种很主观的东西，当你被电影吸引，全身心感受角色，带来的爽感使察知电影缺点的洞察神经都变得迟钝。
“这个电影很适合改编成舞台剧，我们三个月拍摄周期，导演先带着我们所有人排练剧情丶台词，最后一个月直接拍摄！”
“很多镜头都是一条过——”
电院放映结束，官方对主创们进行了超长时间的特别采访。
“导演从头到尾只搭建了两个房子，一个富人的，一个穷人的，对所有的人物个性化的形象都无限弱化，因为这完完全全是一个寓言故事，十分魔幻现实主义——”
到沉言了，他笑着道：“我之前拍了《燃烧》，很多评论说看不懂，不够直白——我一直憋着一口气——这次《寄生上流》，不讲人性，故意让人物脸谱化，最小化人物个性，最大化其阶级特征，让每一个人物都成为了一个社会符号。”
“而且，我放弃了持续性的文戏，全靠视听引发理性思考！”
“用极端且明显对立的身份设置来形成冲突，用高度戏剧化来编织故事，直接丶干脆，全世界的观众都能看懂！”
“拍摄这部电影的契机，是因为一个垃圾桶，就是电影里放在厨房的垃圾桶，原产德国，售价2300美元，我第一次听说时候的反应是哪个智障会买这么贵的垃圾桶？”，垃圾桶只是用来装垃圾的！”但它真的2300美元——”
“穷人跟富人的差距，有时候比人跟狗的差距都大！”
有个中国记者问了一句：“听说《寄生上流》没有拍成华语片是因为你担心过不了审？”
“对呀！”
“不觉得他们限制电影自由了吗？”
“这个跟自由无关，中国电影市场已经慢慢成为全球第一电影市场，”沉言摆手：“规矩丶制度摆在这，你想赚中国的钱，就按照规矩办事，我拍成英语片一样可以上映——并没有觉得不自由——”
看了一下——好家伙，《青年电影手册》的记者——
这帮人看不起商业片，各种吹捧独立电影，吹捧第六代们——
对贾章柯丶王小帅丶娄晔极尽美化——
哦，《青年电影手册》就是金扫帚的主办方——
在这帮人的引导下，影评界形成了敢拍就是好电影”的评判标准——
所以，越大胆的代言，他们越喜欢，禁片导演更佳！
你作为导演，没有做过几部禁片，在他们看来，就不够大胆——然后就要被批评！
按照他们的逻辑，《寄生上流》没拍成华语片，沉言肯定一肚子火，稍加挑拨，爆几句自由”的言论，结果沉言压根不吃这套——
沉言甚至说了句：“靠政治丶边缘人物固然可以引发讨论，但我对这些没兴趣，相对来讲，我不太喜欢迎合，更喜欢主动创造！”