“卡！”
蒋文丽停住脚步，那个一直低着头的小男孩这时也抬起头，眼神灵动地看过来。
如果你是第一次看到这个小男孩，肯定会眼晴一亮，赞一声：“真漂亮！”
“艳红，你走得太慢了，你得反映出你现在的急迫心理，脚步再加快点。”
在剧组里，赵坤要求所有人称呼演员都要称呼角色的名字，习惯了之后，也更容易进入角色。
“知道了，导演！”
蒋文丽应了一声，返回复位，重新拍摄“卡！”
“不要东张西望，你的目标就是正房。”
再次复位，重拍。
“卡！”
赵坤先是冲着蒋文丽摆摆手，指了指她的头发，皱着眉对化妆师道：“艳红带着孩子一路走过来，路上还跟以前的客发生了冲突。我问你，她有时间有机会打扮吗？”
美术指导奚仲文面色尴尬，赶紧拉着化妆师给蒋文丽补妆。
“卡！”
这次赵坤没有马上开口，而是走到小演员身边，蹲下来，面色和煦道：“小豆子，你妈妈带着你来到一个陌生的地方，你会不会好奇啊？”
小男孩虽然长的男生女相，就跟鹿晗似的，但声音很爽朗，跟个小京爷似的，马上点头道：“
好奇！”
“既然好奇是不是会抬头看呢？”
小男孩想了想，点头：“恩。”
“所以啊，别一直低着头，进了院子，抬头看看。”
“知道了，导演。”
“好，加油！”
赵坤伸手想揉揉小豆子的脑袋，但生怕把他的发型弄乱了，改成拍了拍他的小肩膀，笑呵呵地鼓励了一声。
正在旁边围观的小男孩的父母看到这一幕都不由松了一口气。
这个小男孩才刚满九岁，是一名三年级的小学生，在京城少年宫学舞蹈，因为长的漂亮，而且钢琴弹得特别好，在少年宫很出名，经常会参加各种演出。
也正是有了这种经历，尽管是第一次拍电影，小男孩在面对一大群人围观和摄像头的镜头时，
丝毫不怯场。
小小年纪既能学舞蹈，钢琴也弹的特别好，自然不是普通人家出身。据说家里是干部出身，估计是很有油水的那种。
要不是赵坤顶着国际大导的名头，《霸王别姬》又是大制作，大卡司，可能人家家里还不一定肯让这孩子抛头露面呢。
今天是开机第一天，父母都在现场观摩。
可能是之前赵坤在片场严厉的态度吓着他们，此时看到赵坤不但和颜悦色，还蹲下身子跟孩子平视对话，让他们心安的同时，不由暗暗由衷赞一声：“到底是大导演！”
赵坤是科班出身，教程经验丰富，对于和演员的交流沟通最为擅长，不然怎么能让那些当红小花，明艳大花，乃至老a8们自荐枕席呢？
总之一句话，女演员不论老少，更容易睡服，男演员则要靠真功夫。至于小孩子嘛，当然是循循善诱，启发性和鼓励教程相结合。
复位，重拍。
艳红拉着小豆子步履匆匆，小豆子起初低着头，进了院子，抬起头的一刹那，赵晓丁的2号机位迅速捕捉到他的特写镜头。
只见他眼神灵动，满是稚气的脸绷得紧紧的，却好奇地打量着院子。
直到艳红拉着他跨进正房，还不忘回头再看一眼。
“卡！非常好。”
“小豆子，你演的很棒！”
赵坤特意表扬了小豆子一句，还向他竖起了大拇指。
许是听惯了表扬，一开始小豆子并无反馈，但在父母眼神的示意下，小豆子连忙大声道：“谢谢导演！”
“好，小豆子加油！咱们再接再厉，再保一条！”
于是乎，一保就保了七八条。
赵坤尝试了各种可能性，甚至还将扮演童年小石头的演员在院子做人肉布景。
相比秀气的小豆子，小石头就显得有点五大三粗了。
第二场便是艳红在堂屋里和班主拉扯，希望班主收下小豆子的的戏。也是蒋文丽在整部电影中的高光时刻。
得重新布光，架设机位。
在赵坤的剧组从无光替一说，都是需要演员亲自去走光位，虽然看似辛苦，但至少能够做到心中有数，在拍摄时不至于出差错其实这年头也很少有光替一说，除非是大明星赶戏，比如轧了好几部戏，都是指望他卖钱的，
连睡觉的时间都没有，才会有工作人员帮着走光。
只能说后世的演员越来越精贵了。
饰演班主的是一位来自人艺的老演员吕齐，大家最熟悉的大概就是他在《编辑部的故事》里演的那位风趣幽默的陈主编。
老爷子今年已经66岁，依旧亲力亲为，在灯光的炙烤下，光秃秃的脑门上直冒汗。
“关师傅，您辛苦！”
老爷子在戏里扮演程蝶衣和段小楼的师傅一一关师傅。
对于这些真正的老艺术家赵坤还是相当尊重的，一旁冯晓刚一手拿着毛巾，一手拿着茶杯。
“关师傅，您擦擦。”
先递上毛巾，然后再递上茶杯让老爷子润润嗓子。
“不辛苦，不辛苦，导演，您客气！”
老爷子先拿毛巾擦了一把汗，然后接过茶杯，吹了吹飘在上面的茶叶，品了一口，露出一脸享受的样子。
“导演，托您的福，有年头没有喝到这么好的龙井茶了。”老爷子乐呵呵道。
老爷子原籍山东，却是在浙江长大，建国后才调到了京城人艺工作。
还是那句话，解放前就能考上大学，然后热爱艺术的都是大户人家出身。老爷子估计也不例外，只是到了京城之后，大家都懂的，上好新鲜的茶叶怎么可能轮到普通人，甚至有钱都不一定能买到。
能买到的大概只有所谓的花茶和高碎了。
其实赵坤最听不得的就是高碎这个词，茶叶沫子就是茶叶沫子，非得分出个高低贵贱来。
剧组的龙井茶是徐风从杭州带过来的，不仅是当季的新茶，还都是一芽一叶的高级货，难怪老头挺乐呵。
“您要是喜欢，等收工的时候，我给您包半斤。”
“那敢情好！”
老头挺豁达的，眼晴一亮，满脸惊喜，接着又忙道：“导演，您放心，关师傅这个角色就包在我身上。”
和关师傅逗了几句闷子之后，便在现场看机位的布设。
赵晓丁控制着笨重的胶片摄像头，因为室内光线偏暗的缘故，镜头的锐度偏弱，同时选择了柔光滤镜。
拍《穆棱河畔》的时候，因为投资有限，赵坤选择了青影厂的jvc摄像头。毕竟青影厂就这么一台胶片摄像头，还是学校当年花外汇从日本进口的。
其实jvc也算是名牌，在香港、欧美都有广泛使用，但青影厂的机子实在太过老旧，分辨率、
锐度都不行。
但没办法，用《无间道》里刘建明的一句台词：“那时候没得选。”
虽然赵坤不是技术控，但在摄像头的选择上起码要尊重电影制作。
之后在香港拍摄《饮食男女》和《黑色通辑令》时，他都选择了当时最新的阿莱的摄像头，镜头也配上了十分高贵的蔡司镜头。
色彩分明，饱和度高。
但《霸王别姬》不一样，为了表现浪漫化的镜头，赵坤选择了爱展能的镜头和潘那维申的摄像头。
而且这次不是租，而是买，光器材一下子就花了三百多万，占到了总投资的10还要多。
有句话怎么说来着，叫欲工其事必先利其器。
要想拍出好电影，没有趁手的家伙怎么能行呢？
当然拍完后，这些家伙自然就归他所有了。关键徐风并没有觉得不妥，相反觉得更加高大上。
象她这种富太太是绝对不会理解什么叫“摄影毁一生”。
之前说过，王家卫家里收藏的光镜头就价值好几千万，果然是坑投资人不倦的逼格大导演。
哦，此时的富太太徐风正和美艳不可方物，双臂抱在一起托着胸的盖丽站在外围的游廊下窃窃私语。