开幕式在电影节宫的璀璨灯光中启动。
德国文化部长魏斯与柏林市长渥沃莱特率先致辞，向全球影人致以欢迎。
开幕式上放映了米国电影《冷山》，该片是角逐奥斯卡奖最热门的影片，曾在金球奖上八提两中。
此次柏林电影节共有23部作品被选为参赛影片并参与金熊奖的争夺。
获奖呼声最高的无疑是华夏导李陆的新片《入殓师》，德国导演费斯·阿金的《勇往直前》，法国电影新浪潮老将艾里克·侯麦的《三重间谍》，希腊国宝级导演西奥·安哲罗普洛斯的《哭泣的草原》，英国着名导演约翰·保曼的《颅骨国家》，以及英国84岁老导演肯·罗奇的《爱之吻》。
从红毯上的星光熠熠到银幕里的人文深度，开幕之夜的每一幕，都预示着这场为期11天的电影盛会，将再度书写艺术与共鸣的篇章。
本届柏林电影节的华语影片是历届以来入围比例最低的。
自去年十月以来，报名参加柏林电影节角逐的华语影片多达60部。
可最终，主竞赛单元入围的影片，除了代表港岛地区参赛的张爱嘉的《20 30 40》以外，就只有李陆的《入殓师》，这两部影片。
其他单元的入选影片，就更有些悲催了。
港岛导演尔东升的《忘不了》和内地导演王权安的《惊蛰》入选“优秀影片单元”。
在着重介绍各地电影题材和手法的新动向，鼓励电影的审美创新，展示电影形式上的种种可能性的“论坛单元”中。
华语影片带来了《玉观音》、《早安北京》、《云的南方》以及《恋爱的宝贝》等4部中国电影。
就这么可怜巴巴的几部，实在与前几年华语影片扎堆欧洲三大的辉煌大相径庭。
不过，这倒不能怪电影节。
去年10月底，在电影节主席考斯里克的要求下，选片委员会特意来华。
但在看过参赛的华语影片后，最终只尴尬的表示“我们回去再好好商量一下”，与往年的热情有着天壤之别。
这很好理解，柏林电影节正在走改革之路，以期扩大国际影响。
人家电影节都能够“与时俱进”了，可华夏的参赛电影还在“走老路”。
巴勒斯坦儿童的成长危局、伊朗妇女儿童的生存环境、米国街头的流浪汉、拉美的底层人民……
除了题材上的千篇一律外，华语电影过于关注华夏社会的老旧、贫困、愚昧与落后，缺乏现代元素。
说真的，经过第五代导演在欧洲三大的刷片，西方人已经看腻了反映华夏愚昧落后贫穷现状的电影。
他们想看到一个不一样的华夏，从一个更新颖的角度来解构华夏。
正如去年在柏林电影节上大放异彩的《婼玛的十七岁》，反映的就是云南的秀美风光和现代化生活。
但是，我们国内的电影人显然还没有get到这个微妙的变化，还在无底线的迎合那些变态的审美。
就算是拍历史，拍年代戏，也应该用现代人的情感和手法去拍，这样才能跟上现代人的思想，才能引起共鸣。
另外，国内电影拍摄技术、剪辑方式的落后也是一大“硬伤”。
《20 30 40》之所以入选，题材是一方面，但最重要的原因就是影片的后期制作是在米国索尼哥伦比亚公司进行的。
否则，它绝对进不了柏林电影节选片委员会的法眼。
2月7日，韩三坪与田壮壮、李雪建、朱雯同机抵达柏林。
他们是来参加影片《云的南方》在2月10日的首映礼。
韩三坪是该片的制片人，田壮壮是监制，朱雯导演，男主李雪建。
当然赶在7号这一天提前抵德，还因为要参加明天李陆导演《入殓师》的首映礼。
柏林君悦大酒店，韩三坪的房间。
“明天在哪首映？”
“电影宫。”李陆眉头一挑。
“哟，规格挺高呀！”韩三坪笑道。
李陆耸了耸肩：“对我来说，这算基本待遇吧？”
他可是吉尼斯世界记录认证的“柏林国际电影节最年轻的最佳导演”，新片首映如果连电影宫都上不去？
那他这一年多的东奔西跑，还真是白忙了。
“给点阳光就灿烂！”韩三坪一看这家伙惫懒的样子，就气不打一处来。
可有啥办法？
别说给阳光灿烂了，这家伙就是不给阳光他都能自己发光，还发出耀眼的光。
“咋样？有信心？”韩三坪的语气忽然严肃起来。
在韩三坪的推动下，国内商业大片的市场日渐完善。
wto的影响下，引进片的额度也进一步放开，好莱坞大片在国内攻城掠地。
国内已经不再像几年前那么重视文艺片了，不过欧洲三大的影响力还在。
票房，华夏电影市场需要扩大规模。
奖项，华语电影需要提高电影地位。
在韩三坪看来，这是两手抓，两手都要硬。
“问题不大！”李陆神情自如。
他自然知道韩三坪说的是什么？
去年他可是在几位大佬面前立过军令状的。
《入殓师》的使命，是要让银熊换个色儿。
想到前天，自己初抵柏林，考斯里克主席接机时给自己的暗示，李陆信心更足。
当然，也可能是自己误解了主席的话。
韩三坪瞅着对面的年轻人，神情忽然有些恍惚，仿佛时间一下子回到了去年，也是这个房间，那时是《孔雀》即将在柏林公映，那时的李陆还是一个初出茅庐的毛头小子，那时……
“韩董！明天的首映礼，您可要参加啊！”
李陆的声音，打断了韩三坪的神游。
“必须啊！你以为我和你田老师来柏林是为了什么？”
“十年了，自从1993年，谢老捧得金熊后，咱们内地的影片，就再也没有捧起过这尊代表最高荣誉的奖杯！”
……