省城比林晚记忆中更加繁华，也更加陌生。高楼林立，车流如织。她按通知上的地址，找到了研讨会的报到地点——省文联下属的一间招待所。招待所不大，但干净整洁，透着股书卷气。报到时，她出示了邀请函，工作人员核对了名单，递给她一个文件袋，里面装着会议日程、参会人员名录、餐券和房卡。
房间是标准的双人间，同屋的是一位来自邻市的剪纸艺人，五十多岁，姓吴，笑容朴实，话不多。林晚简单安顿好，立刻开始研究会议材料。
参会名录上，名字和头衔密密麻麻：省文化厅非遗处的领导、省艺术研究院的专家（梁研究员的名字赫然在列）、各地市民协负责人、多位工艺美术大师、代表性传承人，以及少数几位文化企业代表。她在“青河县民间文艺家协会”后面，看到了胡美凤的名字。果然来了。
会议日程排得很满。第一天上午是开幕式和主旨报告，下午是分组讨论，第二天上午是案例分享，下午是总结和闭幕。她所在的第二分组，讨论议题正是“非遗传承中的个体价值与行业协作”。胡美凤也在这一组。
林晚指尖轻轻划过那个议题，目光沉静。这是她的战场。
晚饭是简单的自助餐，在招待所食堂。林晚取了餐，找了个靠窗的角落坐下，边吃边不动声色地观察。食堂里人渐渐多起来，各地口音交织。她看到了梁研究员，正和几位年纪相仿的学者模样的人交谈，不时发出爽朗的笑声。她也看到了胡美凤。
胡美凤今天穿了一身质地精良的深蓝色套装，头发盘得一丝不苟，正端着餐盘，笑意盈盈地与一位佩戴着“工作人员”胸牌的中年男子说话，姿态热络而不失分寸。她显然很适应这样的场合。
林晚收回目光，安静地吃完，没有主动上前与任何人寒暄。她知道，自己资历最浅，又是学生代表，过于急切反而落了下乘。她要等合适的机会。
回到房间，她再次打磨自己的发言提纲，设想了讨论中可能出现的各种问题及应对思路，尤其是如何回应可能来自胡美凤的“规模化、产业化”论点。意识在空间中反复模拟推演，直到胸有成竹。
第二天上午，研讨会正式开幕。会议厅里坐得满满当当。主席台上，省文化厅、省文联的领导依次讲话，内容宏大，强调非遗保护的时代意义、振兴传统工艺的战略部署，也提到了要处理好保护与发展、传承与创新、个体与群体的关系。
林晚认真听着，做着笔记。这些宏观论述，为她下午的发言提供了政策依据和话语背景。
下午的分组讨论，在二楼一间小会议室。林晚提前十分钟到场，选了居中偏后的位置。这个位置不太显眼，但能看清全场，发言时也容易引起注意。
参会者陆续进来。胡美凤进来时，扫视了一圈，看到林晚，目光停留了一瞬，随即露出一个职业化的微笑，点了点头，然后在靠近主持人的前排位置坐下。
分组讨论由省民协的一位副秘书长主持。开场白后，他鼓励大家畅所欲言，围绕议题分享实践经验、提出困惑建议。
起初的发言比较常规。一位老艺人谈坚守不易，一位地方协会负责人谈组织活动、搭建平台的困难与成绩。胡美凤在第三个举手发言。
她显然有备而来，发言流畅，数据清晰：“……我们青河刺绣行业协会，近年来在县文旅局的指导下，积极探索‘协会+基地+农户’模式，通过评选示范工作室、建立集中采购平台、统一申请地理标志、对接文旅项目等方式，有效整合了资源，规范了市场，带动了就业，初步形成了产业集聚效应。我们认为，在当下，个体传承人的力量是宝贵的，但只有纳入行业整体发展规划，形成合力，才能真正实现非遗的可持续发展和创造性转化……”
她列举了几个“示范工作室”产值增长、带动就业的数据，听起来颇具成效。主持人和几位参会者频频点头。
林晚安静地听着，笔记上快速记下几个关键词：整合、规范、数据、产业效应。
胡美凤发言完毕，面带得体微笑坐下，目光若有若无地扫过后排。
讨论继续。又有几人发言后，林晚举起了手。
“请后排这位年轻的同志发言。”主持人看向她。
林晚站起身，先向主持人和各位参会者微微欠身：“各位老师好，我是来自青河晚秀坊的林晚，目前也是南方xx大学企业管理系的学生。很高兴有机会在这里学习。”
她声音清亮，姿态谦逊而沉稳，一下子吸引了在场不少人的目光。连前排几位一直闭目养神的老专家也睁开了眼。
“刚才听了各位老师，特别是我们青河胡会长的发言，深受启发。结合晚秀坊的家庭传承实践和我个人的一点思考，我想谈谈对‘个体价值’的理解。”林晚语速平缓，思路清晰，“我们认为，非遗的核心是‘人’和‘技艺’。家庭式、社区内生的传承模式，看似微小分散，却往往最紧密地联结着技艺的情感内核、地方知识体系和活态创新源泉。”
她以晚秀坊为例，简要讲述了外婆、母亲到自己的代际传承中，技艺如何在不脱离生活土壤的前提下自然演变、创新。“这种创新，可能不是大规模、标准化的，而是基于对材料、对生活、对美的细微体察，是‘捻金鳞’这样独特针法的诞生，是每件作品承载的不同故事与情感。它的价值，未必直接体现为产值数据，却构成了非遗最本真、最鲜活的生命力。”
她话锋微转：“当然，我们完全赞同行业协作的必要性。但协作的前提，应是充分尊重和保障这种多样化的、根植于不同土壤的传承模式。‘整合’不应该是‘同化’，‘规范’不应该是‘僵化’。就像生态系统中，既需要大树，也需要灌木和苔藓，才能保持健康和平衡。非遗的生态也是如此。如果片面强调规模化、数据化的‘发展’，可能导致那些需要慢工出细活、依赖独特个人感悟的‘小物种’失去生存空间，最终损害的是文化多样性本身。”
她没有直接反驳胡美凤，而是从更宏观的“非遗生态”角度，提出了另一种思考。发言中，她适时引用了上午领导讲话中“保护文化多样性”、“尊重传承规律”的提法，让自己的观点显得更有依据。
会议室里很安静。几位专家若有所思。胡美凤脸上的笑容淡了些，手指无意识地捏紧了笔杆。
林晚最后说道：“因此，我们晚秀坊在实践中，一方面坚守核心技艺的家庭传承，保持其‘小火慢炖’的独特味道；另一方面，也积极寻求与社区、学校、文化机构的开放合作，参与公益传播，尝试有限度的、尊重技艺主导权的产品合作。我们相信，非遗的振兴，应该是百花齐放，各美其美，美美与共。谢谢大家。”
她坐下，掌心有微微的汗意，但心中一片澄明。该说的，都说了。
主持人沉吟了一下，点评道：“小林同志的发言很有启发性，从微观实践上升到生态思考，提出了保护文化多样性的重要视角。这也正是我们讨论这个议题的意义所在。”
接下来的讨论，明显更加深入和多元。有代表赞同林晚的观点，强调对“小而美”传承模式的保护扶持；也有人继续强调规模化、市场化的重要性，但讨论的焦点不再是单一的路径，而是如何兼顾与平衡。
胡美凤没有再发言。直到分组讨论结束，她起身时，才再次看向林晚，眼神复杂，难以分辨其中是审视、意外，还是其他更深的东西。
散会后，林晚收拾东西准备离开。一位坐在前排、一直没怎么发言的老先生却慢慢走了过来。
“小姑娘，你叫林晚？”老先生声音温和，戴着厚厚的眼镜。
“是的，老师您好。”林晚礼貌回应。
“你母亲，是王秀英师傅？”
林晚心中一动：“您认识我母亲？”
老先生笑了笑：“很多年前，在全省工艺美术展上，见过她一幅《青河春晓》，印象很深。刚才听你发言，提到‘捻金鳞’，我就猜到了。你母亲的手艺，还有她的性子，都没变。你很好，没给你母亲丢脸。”说完，他拍了拍林晚的肩膀，缓步离开了。
林晚站在原地，看着老先生的背影，心中涌起一股暖流。母亲的作品，原来早已被真正懂行的人记住。
走出会议室，走廊里，她遇到了似乎“恰好”路过的胡美凤。
“林晚，”胡美凤这次没叫“小林同志”，语气听起来有些感慨，“真是后生可畏啊。在省里这么大的场合，说话有条有理。”
“胡会长过奖了，我只是说了些自家实践的真实感受。”林晚态度依旧恭敬。
胡美凤看着她，停顿片刻，忽然低声说：“明天上午有案例分享环节，你们晚秀坊也是省里评上的案例，有没有准备分享材料？如果需要，协会这边可以帮你看看，润色一下。”
这话听起来像是好意，但林晚立刻听出了其中的试探——想提前知道她要讲什么，甚至可能想施加影响。
“谢谢胡会长关心。”林晚微笑，“分享材料我准备了一份初稿，不过还得再根据今天讨论的收获修改一下。主要是围绕我们自家传承的一些具体做法和体会，可能比较琐碎，就不麻烦您了。”
胡美凤目光闪了闪，最终点点头：“那好，明天期待你的分享。”说完，转身离去。
林晚看着她挺直的背影，知道今天的发言，已经让胡美凤彻底意识到，眼前的这个女孩，不再是那个可以轻易用“大局”或“行业规划”说服的晚辈了。
省城的第一场发声，比她预想的，效果更好。但这仅仅是开始。明天的案例分享，才是更直接的展示。她握紧了手中的文件袋，里面，装着母亲那些凝聚了心血的绣片小样。
真正的较量，还在后面。而她已经成功地，在这个更大的舞台上，为晚秀坊，也为无数像晚秀坊一样的“小物种”，争取到了一个被聆听、被正视的机会。