《生命回旋的母语长歌》
——《唱首歌畀阿妈听》的诗学阐释
第一轮：方言诗学的原乡重构
树科笔下这首献给母亲的粤语诗，犹如一曲用乡音编织的安魂曲，在粤北韶城的沙湖畔回荡。细时你唱歌/唔知噏乜咯"的童稚视角切入，瞬间将读者拽入岭南方言的磁场。这种选择绝非偶然，在全球化浪潮冲刷方言岛的今天，诗人执拗地使用"噏乜咯"、"啰"等粤语语气词，恰似在语言版图上插上一面倔强的旗帜。正如海德格尔所言"语言是存在之家"，当普通话如洪流般席卷岭南时，诗人用母语构建的诗意空间，成为守护文化基因的诺亚方舟。
第二轮：童蒙书写的诗学密码
第三轮：歌谣传统的现代转译
第四轮：声音诗学的空间建构
全诗在听觉维度上构建起立体的诗意空间。"唱歌"、"讲嘢"、"听番转"等动词形成声音的循环链条，如同德勒兹描述的"无器官身体"在语言场域中的游牧。粤语九声六调的韵律美，在"啰"、"?"、"咗"等语气助词中自然流露，这些虚词不再是语法点缀，而成为承载情感的音调容器。当母亲哼唱的模糊音调与孩子书写的确凿文字相遇，完成了从声波到墨痕的诗学转译。
第五轮：记忆书写的伦理维度
诗中"细时"与"而家"的时间对位，暗合普鲁斯特《追忆似水年华》的记忆哲学。但不同于西方意识流的绵密铺陈，诗人采用岭南叙事特有的留白手法。"你教我讲嘢"的瞬间被拉长为永恒，而"歌仔我写?"的当下又凝结成琥珀。这种记忆的弹性处理，使母子情深超越线性时间，在诗行间形成巴什拉所言的"时空体"。当记忆成为伦理实践，书写便成为对抗遗忘的诗性武器。
第六轮：方言书写的文化抵抗
在全球化语境下，方言写作常被视为文化保守主义的回潮。但树科此诗展现出更复杂的文化立场。"唔认得嘅字"的困惑，实则是文化认同的现代性困境的隐喻。诗人没有沉溺于方言乌托邦的幻想，而是让粤语与普通话在诗中展开建设性对话。策略暗合霍米·巴巴的"第三空间"理论，在混杂性中开辟出新的文化可能。当"叻咗"的方言词汇突破文字壁垒时，方言书写获得了真正的现代性。
第七轮：身体诗学的具身呈现
诗中频繁出现的口语化表达，构建起独特的身体诗学。"噏乜咯"的口型模拟、"听番转"的听觉转向、"写?"的手势定格，将语言行为还原为身体动作。这种具身书写暗合梅洛-庞蒂的现象学身体观，语言不再是抽象符号，而是具身经验的沉淀。当母亲的歌声通过孩子的喉咙复现，完成的是身体记忆的代际传递，这种传递比任何文字记载都更具生命力。
第八轮：孝道伦理的现代诠释
诗中母子关系的书写，突破了传统孝道诗的窠臼。诗人没有渲染"游子身上衣"的悲情，而是以"歌仔"为媒介构建平等对话。当孩子为母亲"写歌仔"，实质是文化反哺的隐喻。反转暗合玛格丽特·米德的"后喻文化"理论，在数字化时代，年轻一代正以新方式传承文化。诗人在此完成的不仅是情感表达，更是代际关系的诗学重构。
第九轮：生态诗学的乡土关怀
沙湖畔的创作背景，为这首亲情诗注入了生态维度。粤北山水的灵气渗透在"唱首歌畀阿妈听"的质朴诉求中，使私人记忆升华为集体乡愁。诗人笔下的母子情深，实则是人与土地血肉联系的隐喻。这种书写策略暗合生态批评的"地方诗学"主张，在全球化时代守护文化根性。当"粤北韶城"成为精神原乡的坐标，方言诗便获得了超越地域的文化重量。
第十轮：诗学传统的创造性转化
全诗在形式上延续了中国古典诗歌的复沓传统，四段体结构暗合《诗经》重章叠句的美学原则。但诗人没有止步于形式模仿，而是将古典韵致注入现代口语，创造出独特的诗学质地。"唔知噏乜咯"的懵懂与"你听见叻咗"的觉醒，恰似《文心雕龙》所言"通变之数，宜宏大而可约"的现代演绎。这种传统与现代的辩证法，使方言诗获得了解构与重建的双重力量。
结语：在语言漂流的时代，树科以这首粤语诗完成了诗学的返乡之旅。当"歌仔"在母子间流转，我们看到的不仅是情感的传递，更是文化基因的代际遗传。诗人用方言织就的诗意经纬，既守护着母语的血脉，又开辟着传统的未来。这或许就是方言诗学的终极使命：在全球化浪潮中，为每一种语言守护其存在的尊严，让每个声音都能在诗的天空下找到属于自己的星座。