曹轩的死，是顾为经人生失控的第一个预兆。艘嗖小税网 蕞鑫漳结更欣哙
“啵”的一声，那层梦幻泡泡碎掉了，玲胧的水晶球上出现了第一道裂缝。
不过。
那时，水晶球里的小人儿们，还能够不知疲倦的跟着音符，一个劲儿的旋转。转啊转，转啊转一一所以，旋转的顾为经一定要赢，他一定要成功，他一定要行到至高处。
古人云痛快、痛快，不痛则不快，痛之极则快之极。
艺术讲究一个极致。
戏剧舞台上，王子和公主会变成天鹅，梁山伯和祝英台死去则会化为蝴蝶，曹轩这样的老师去世了，怎么能就是死去了呢，一定要有些什么的。老师是不会变为飞灰的，如果没有留下什么，固如佛家舍利，劫火猛烈，犹烧不失。
那么。
是天地不仁、不义、不悯、不公。
贝多芬和海顿这对师徒不欢而散，貌合而神离，所以贝多芬一定要写出《第一交响曲》来，海顿在匈牙利亲王的宫殿里演奏交响曲，贝多芬就在维也纳的皇家乐团里演奏交响曲。他要告诉海顿
我知道你喜欢那个可遇而不可求的神童，把他当成了忘年交，瞧不上我。
听，那些四周如海掌声。
老师，你听到了么，我做到了，不是别人，是我是我是我！我是这个世界上最好的音乐家。顾为经和曹轩度过了情意绵绵的岁月，他不光是长辈，更是家人，不光是一位老师，同样，是顾为经艺术道路之上的道标。所以顾为经一定要赢，他一定要战胜所有的对手。曹轩一辈子走到了那么高的位置，顾为经也要走到那么高的位置。
他要告诉老师
我知道您觉得我是那个可遇而不可求的神童，你把所有的关爱都给了我，我们成了忘年交。看，那些崇敬的目光。
老师，您在天国看到了么？我做到了，不是别人，是我是我是我！你当年跟我说，艺术应该是多姿多彩的，如今，我已经走到了极处。我是这个世界上最好的画家。
顾为经不到三十岁就办了回顾展，那场回顾展，不是在替自己回顾，而是在通过回顾自己的艺术生涯，遥祭自己的老师。
顾为经在重新查找自己生命里的掌控感，如果他打一百个电话，打一千个电话，叫不回自己的老师。那么就办展吧。
若是他把展览办到了极致，老师就没有死。
可他又一次失败了。
水晶球上的裂缝不仅仅没有被掌声和欢呼声给填满，反而却越裂越多，越裂越大，那些嘲弄如同冷风，吹在顾为经脸上，吹的他冷冷的疼。
咯、咯、咯。
脏兮兮的沙子渗在了水晶球下八音盒的齿轮与机簧里，两个跳舞的小人卡在那里，磨来磨去，听的人耳朵就会发酸。
长生不老的药水并不存在。
人会死。
坏人会死，好人也会死。梵高、贝多芬人人会死，曹轩也会死。
不光曹轩会死，小动物也会死，顾为经想起了多年前，他画的关于那只叫做艾米的小猫。王子和公主幸幸福福永永远远生活下去的故事只会发生在童话里，既然有相遇，就一定会有离别。
小猫会死。
小狗也会死。
奥古斯特的年纪已经好大好大了，它的毛发全都白了，等有一天，他抛了网球过去，狗子一动不动，不会再跳起来叼住网球哒哒哒的跑过来，用额头蹭着他的腿肚子要和他一起玩。
那便是死了。
顾为经回到欧洲之后，第一件事就是把阿旺接走，因为他有一点点怕看到奥古斯特，安娜对奥古斯特的担忧是因为它得了感冒，感冒总会好的。顾为经怕奥古斯特是因为它的衰老，哪怕只是随便想到这个念头，他就会变得提心吊胆。
衰老不是疾病，它是生活，是物理规律。
“死”的阴影再一次笼罩住了顾为经的生活，他在奥古斯特身上嗅到了属于“死”的气息，这种痛苦几乎能够将他摧毁。
先是曹轩。
下面又是谁？
人就是这样，大家都是双标狗。顾为经喷安娜，你喷别人的时候，喷的可开心了，到自己身上就是完全另外一码事了，把头埋在沙滩里装鸵鸟。他何尝不是如此呢？顾为经给简阿诺老先生的儿子画画死去猫猫的时候，“死就是死！”、“觉醒则明！”一套一套的超级潇洒。
换到他自己。
顾为经打个电话告诉安娜，“奥古斯特至少还能活五年！”然后转个身飞也似的逃掉了。
这一点，还是杨德康想的清楚，老杨简直就是人间清醒的智者，什么事情想的都很清楚，安娜养史宾格犬，他养狸花猫，人家老杨养的是鹦鹉。
杨德康和他说，金刚鹦鹉巨能活，寿命堪比大乌龟，正常寿命能有七八十岁。这么多年过去了，狗子老的不行，老杨的鹦鹉按岁数算人家还是宝宝呢！老杨就算能活到100岁，等他挂了，人家的大鹦鹉还在那里活蹦乱跳。
真奇怪。
以前的顾为经从来都不会想这些事情，他觉得时间就象凝固了一样，就这样一天一天，一年一年，永远永远的过下去。
阿旺会永远和奥古斯特闹着打架，水晶球里会保持着绝对的恒定，今天是什么样，一万年之后亦是如何。
激情是艺术的彩妆，激情是生活的不老药，是秃头男人的米诺地尔！
当激情开始流逝。艺术开始流逝之后。
不光这间世界上最有名的咖啡馆变成了乱糟糟的大食堂，顾为经甚至觉得连自己的头发都开始一同流逝。
他会秃的唉！
根据遥远的高中生物课的记忆，他隐约记得，秃头基因好象是y染色体显性遗传啥的，既然自家亲爷爷顾童祥已经秃掉了，顾为经看着盘子上的倒影，他第一次意识到，也许未来的某一天
他大约应该也是会秃掉的。
风度翩翩的青年艺术家，变成了秃头的中年大叔。
拜托。
这也实在是太不可爱了。
遥远的某处，杨德康正手捧一大本《约翰·济慈诗集选》，抓着一大把鸟食丢进了笼子的瓷盘里。“啊”
“当激情既温顺又疯狂！”外表一点也不可爱的中年男人很可爱的念道。
蓝毛的金刚鹦鹉伸出弯曲的长喙啄食着谷物粒子，跟着一同念道：“啊，当激情温顺又疯狂！”杨德康一乐，伸出大拇指。
“帅！”
维也纳的中央咖啡店里。
安娜手里捧着咖啡，慢慢的喝着，他们今天会跑过来一起喝这杯咖啡是她的提议。她觉得现在这种时候，反而就是要振作起来的时候。丘吉尔，在陆军败退欧洲之后，在议院里进行了着名的慷慨激昂的演讲。
在二战时期的欧洲领袖里，提到画画，提到演讲，人们总是会想到某个没有考上咖啡馆不远处的那间艺术学院的人。伊莲娜小姐一直想说，丘吉尔的演讲水平绝对是在线的，至于画画，尽管丘吉尔始终看不懂毕加索，但她觉得对方的水平比小胡子要好。
这种时候。
要是连他们自己都不相信自己会赢了，那么他们才真的是输了，必须要有充沛的激情支撑着彼此在这个风雨飘摇的时候走下去。
除了他们自己，没有人能够帮助到他们。
可坐到这里之后，伊莲娜小姐很快就后悔了，你见到过舞台上念到一半，忽然忘了词，不知道应该要说什么，可聚光灯还照着你一
那种你明知道这是一场悲剧，不是戏剧的悲剧，而是演出的悲剧，你却还要硬着头皮演下去的尴尬场面，就是安娜此刻内心情绪的真实写照。
顾为经是个被别人一击勾拳打在胃部的失败的拳王。
伊莲娜小姐则是个在聚光灯下，脑海里完全一片空白的憋脚女演员。
在外面，他们两个各自有各自的尴尬境遇，唯一的相同点在于，他们此刻都想捂住胃部，低下头。然后翻滚，呕吐。
也许安娜也并不是她所以为的那样，是个坚不可摧的领袖吧，她也不象她所以为的那样，像卡拉一般的执着。
威灵顿公爵在滑铁卢泥泞的大雨里击败了拿破仑。
多年以后。
他的后人又一次用一篇慷慨激烈的演讲驱散了伦敦上空的阴云。
安娜原以为，自己能够重演一遍这样的故事，准确的说，重演一遍卡拉的故事，美好的灵魂无法被尘世所束缚，她自会去查找自由。
那么她。
可当激情开始消散的那一刻。
安娜才发现自己可能搞错了，她是能够抛下一切，她是能够坚持着自己内心的激情，她也确实有着热情和向往。
但那不是对于“艺术”的向往。
那是对一种杰出的事业的向往，一种对于鲜花和掌声的向往，一种我比所有人都更聪明，更瑞智的向往，而她错把这当成了对于艺术的热爱，她也把这错当成了一种英雄主义的精神。
在新加坡歌剧院里，她把手套丢到一边，高呼一“人需要英雄主义！”
她以为自己有。
实际上。
她没有。
功利主义有一支天平在那里，做了三两好事，就要有三两的回报，若是只有二两七钱，那么便是上帝不公平。。
她把《油画》杂志艺术总监的岗位辞掉了，成为了对面这个画家的经纪人，她就该被全世界所尊敬，所赞美，所称颂。对面的人，就该是那个全世界最好的画家，他们两个的组合就该在整个艺术市场之上所向无敌，人挡杀人，神挡杀神。
他们就该获得艺术协会手中的价值千金的杂志社的股份。
她曾经向着空中抛洒出的每一枚金币，都该加倍叮咚作响的跳回来。
若并非如此，那么，要不然是对方的无能，要不然，就是老天的不公。
而英雄主义应该是一种不求回报的精神。
顾为经画了一幅看上去很棒的画，他们过来喝一杯咖啡，伊莲娜小姐说“画的真好！”布尔骂的一文不值，他们还是过来喝一杯咖啡，然后说“没关系，你画的真好。”
如果她真的是一个执着的人。
那么，画从来都是那幅画。
卖了2亿美元，欢天喜地的跑过来喝个咖啡，这不算是英雄主义。
卖了2亿美元，谁都会觉得欢天喜地，奥勒·克鲁格会觉得欢天喜地，布朗爵士会觉得欢天喜地。别说跑过来清场喝咖啡了，一幅画卖了2亿美元，转过头来，签张支票把这间咖啡馆给买了，重新建成他们脑海想象里那间中央咖啡馆的模样，那又有什么要紧的呢？
她应该是迪士尼的公主，她唱起歌来，旁边的小草小花都要跟着一起唱。真正的中央咖啡馆已经不复存在了没关系，她想要咖啡馆是什么样的，这家咖啡馆就该是什么样的。
大不了实在不够气派。
命人把这间咖啡馆的招牌扛走，挂在伊莲娜庄园上面！嗬！
陀思妥耶夫思基说，金钱是被铸造的自由，你有无限的钱，你就有无限的自由。
可若是一幅画只卖了6个便士，你就有6个便士的自由，你们还能把这6个便士拿出来，在街边就着月光喝咖啡，这个，才叫英雄主义。