时隔七年，李安再次站在了奥斯卡金像奖的领奖台上。
能够两次获得最佳导演奖，他的名字足以与米洛斯·福尔曼、奥利弗·斯通、克林特·伊斯特伍德、史蒂芬·斯皮尔伯格等大师并置一处。
要知道李安正值导演职业的盛年，他还会拍下去，还会获奖，再拿一次，便可媲美于老古董弗兰克·卡普拉和威廉·惠勒，若能上演大四喜，将是何其幸运，见证一个华国人实现了约翰·福特一样的神话。
不过这也没有太值得意外，毕竟对于这个世界来说，他才是意外因素。
只不过抛开李安这个人的立场本身，只看作品的话，老实说，洛珞还是更喜欢李安早期的作品，在他眼中，《断背山》、《少年派的奇幻漂流》还是比不了《推手》、《喜宴》、《饮食男女》。
话说回来，在李安与奥斯卡的故事当中，国家与文化冲突必定是无法规避的元素。
李安曾自承，中西文化与价值在其心中的交战永不止息，犹如藏龙与卧虎之斗。
这一战斗恰恰构成了他创作的源泉，尤其是早期的电影，《推手》和《喜宴》都充满了中西碰撞的激情与苦痛。
他的处置方式，同样可曰“推手”，那四两拨千斤的太极功夫，落入他的电影，便是以家见国、以父子见中西，情感的纠葛与文化的矛盾，敌不过他举重若轻的五指一拨。
所谓太极，不是传说，就藏在李安心底，使他直面中西而能包容中西。
奥斯卡奖既是对他的包容的印证，也是奖赏。
李安在掌声中踏上舞台，捧起了奖杯。
“谢谢大家，谢谢“电影之神”，感谢和我一同工作的3000多名同事，我要和你们分享这个奖项，感谢你们相信这个故事，感谢你们和我一同分享这个旅程。
只是我无法在有限时间内一一道谢，你们在我心中都拥有一座小金人。
感谢印度和加拿大的工作人员。感谢我的妻子，今年夏天是我们结婚三十周年，我爱你。
感谢我的儿子们，谢谢你们对我的支持。谢谢我的经纪人和律师，这话我必须要说感谢你们对这部电影的支持。
最后谢谢学院，谢谢。”
而洛珞这边，一旁的卡梅隆回身投来苦笑——这位曾因《阿凡达》革新视效却败给《拆弹部队》的导演，此刻在洛珞又看到了三年前自己的影子。
“可以理解。”
洛珞则是轻笑一声回答道，没有谁比他更能接受了，因为他最清楚，这本来就是《少年派》的，他没拿到也无伤大雅，倒是艺菲，这次抢了詹妮弗·劳伦斯的最佳女主。
不然的话，原本这位1990年出生，22岁零193天的詹妮弗·劳伦斯应该凭借《乌云背后的幸福线》获得最佳女主角奖，成为了奥斯卡有史以来“第二”年轻的获奖者。
不过这都不重要了，接下来才是最重磅的大奖，虽然卡梅隆和洛珞的看法比较一致，最佳影片大奖用技术排除法看的话还是可以圈定《德黑兰》的。
但这部影片对电影艺术的贡献大概更多是在剪辑、票房和普世价值的输出上，而并非电影本身有多么出色，翻译过来就是老生常谈的四个大字——政治正确。
相较而言，《林肯》《猎杀本拉登》《姜戈》等片过于四平八稳，基本可以被排除出去。
《少年派》投资超大，通常此类大片除保持一定制作水准外，表演精湛也会获得占学院成员绝大多数的演员分支评委的青睐，但可惜该片基本是一个屌丝的独角戏，表演奖没能拿到，也因此与最佳影片无缘。
《爱》和《南方的野兽》相对小众，对电影产业票房贡献不大，从来此类影片在最佳影片单元会被边缘化。
能够与《德黑兰》在胜算上有一拼的是《悲惨世界》，但很不幸此前汤姆·霍伯的《国王的演讲》刚刚拿到奥斯卡大奖，情感上评委会更加倾向屌丝小本的《德黑兰》。
不过卡梅隆有如此分析，是因为他了解奥斯卡，但却不太明白洛珞如今的国际地位。
洛珞如此认为，则是前世作为边缘角色，这一世又没有刻意了解的他，还是没能吃透奥斯卡的底层规则。
以至于这两位顶尖大导都妄自菲薄了起来。
随杜比剧院穹顶的灯光在李安手握第二座最佳导演奖杯时温柔流转，掌声如潮水般退去后，空气骤然凝滞——仅剩的最佳影片悬而未决。
所有人的目光聚焦舞台——仅剩最佳影片奖尚未揭晓。
“今晚，我们有幸迎来一位特殊嘉宾！让我们迎接一位将梦想照进现实的女性，她曾说，电影是孩子们拥抱未来的星光”
灯光骤暗，一束追光打向侧幕，猛然刺破黑暗，笔直落向通道口。
深紫色单肩绸缎礼服从光影中浮现，珍珠项链映着温润光泽，第一夫人米歇尔本人手持烫金信封，步履从容踏上阶梯。
她的出现如同一道惊雷，在满座好莱坞名流中激起无声的波澜。
台下瞬间炸开——直播镜头扫过前排，捕捉到全场电影人惊愕的面孔。
华语电影席位上，同样震惊一片。
韩三平端到唇边的香槟杯僵在半空，王长田手中的节目单无声滑落，陈凯歌下意识前倾身体，喉间挤出气音：
“她…亲自来了？”
范冰冰攥紧章子怡的手腕，两人瞳孔里倒映着同一幕不可思议的画面。
米歇尔的出现，成了晚会最意外的地震。
洛珞坐在前排右侧，目光如电般扫过舞台。
身旁的卡梅隆身子微微前倾，浓眉紧锁；后排的韩三平、陈凯歌等华语电影人交换着震惊的眼神，突然有了些明悟。
几人几乎同时意识到：这绝非常态。
“我好想猜到最佳影片的归属了。”
韩三平突然说道。
米歇尔作为第一夫人，向来远离娱乐盛事，她的莅临只可能指向一个不可言说的现实，如果说《德兰黑》呼声高是因为影片的内容讽刺了yl和政治正确。
那么在深陷能源危机的国眼中，还有比洛珞的存在更高级别的“政治正确”吗？
果然，随着米歇尔接过麦克风，全场屏息。
她的声音温和却有力，穿透剧院的每个角落：
“晚上好，好莱坞，今晚，我们齐聚于此，庆祝电影艺术的魔力——那些让我们欢笑、流泪、思考的故事，但有时，故事的力量会超越银幕，成为连接世界的桥梁。”
她停顿片刻，目光投向《战斗天使》剧组的方向，洛珞和刘艺菲的身影清晰可见。
“今晚的最佳影片，正是一部这样的杰作，它不仅仅是一部电影，它是科学与艺术的完美交响，是东方智慧与西方创新的史诗碰撞。”
她展开手中的信封，全场心跳加速。
“这部作品——用革命性的物理算法，让机械躯体拥有了人类的温度，诠释了勇气与希望的不朽主题。”
米歇尔的语调渐高，带着不容置疑的庄重。
“在废铁城的粒子光痕中，我们看到了未来的蓝图；在刘艺菲女士饰演的加里触碰橙子的瞬间，我们感受到了人性的永恒，这不是偶然的胜利，而是全球合作的光辉典范：华国拾光映画的远见，好莱坞工业的匠心，以及一位科学家——洛珞院士——将宇宙定律注入艺术的壮举。”
她的视线锁定洛珞，话语中暗流涌动。
“今天，电影提醒我们：在能源匮乏的时代，创新是人类的共同语言，正如聚变之火能照亮黑暗，艺术之光也能驱散隔阂，因此，我无比荣幸地宣布——”
她举起手卡，声音在掌声中回荡：
“奥斯卡最佳影片授予《战斗天使》！”
三秒真空般的死寂后，声浪炸裂穹顶！
韩三平、陈凯歌等华语影人激动起身，卡梅隆猛地转身，一把拥抱洛珞：
“我们做到了，洛！”
刘艺菲泪流满面，用力推了推丈夫的手臂：
“快上去，这是你的荣耀！”
周围所有人都满脸兴奋的看着他，就连卡梅隆也不例外，反而一个劲的催促他上台，没有丝毫上去一同分享这一荣耀的打算。
洛珞深吸一口气，眼神从平静转为坚定，他轻拍妻子的手，随即起身。
他稳步走上舞台，步伐沉稳如他处理科学实验时的节奏。米歇尔微笑着伸出手，洛珞礼貌地握住，微微躬身致意。
米歇尔轻声说：
“洛院士，您让宇宙定律在银幕上绽放，这是实至名归。”
洛珞颔首回应：
“感谢您的肯定，夫人，科学与艺术本是一家。”
他转向麦克风，全场灯光聚焦，数千道目光汇聚一身。
“谢谢奥斯卡学院，谢谢所有评委，《战斗天使》不是一个人的作品，而是团队的灵魂结晶。”
他转向卡梅隆的方向：
“詹姆斯，你的导演vision点燃了这团火，你的勇气让科幻边界无限扩展。”
卡梅隆在台下用力点头，嘴角扬起自豪的笑容。
“还有我的妻子，刘艺菲。”
洛珞的目光温柔地投向台下：
“你赋予加里心跳与血肉，你的‘橙子戏’让我们看见机械中的脆弱与力量，没有你，这个故事只是冰冷的方程。”
他稍作停顿，台下嘉宾屏息聆听。
“作为学者，我探索宇宙的真理；作为电影人，我们捕捉人性的火花，这部电影是我的实验台——物理算法不是魔法，而是让蒸汽沸腾、让光流动的诗篇，我们证明，东方叙事能震撼世界。”
掌声雷动，华语影人区一片沸腾。
洛珞最后环视全场，语气铿锵：
“这个奖属于每一个为梦想燃烧的人，无论你来自京城还是洛杉矶，让我们继续用光影照亮未知，谢谢大家！”
感言结束，他深深鞠躬。
米歇尔再次上前，与他握手祝贺。
台下，刘艺菲泪眼婆娑，卡梅隆吹响口哨，全场嘉宾起立鼓掌，欢呼声如潮水般淹没了剧院——这一刻，科学与艺术在奥斯卡的殿堂完美交融。
奥斯卡的舞台上从来不缺少意外。
就如同刚才卡梅隆所言，就在不远的2010年，第82届奥斯卡颁奖典礼上，詹姆斯卡梅隆的《阿凡达》与前妻凯瑟琳毕格罗的《拆弹部队》上演最终对决。
但却意外败下阵来——《拆弹部队》共拿下了包括最佳影片、最佳导演在内的六项大奖，一雪金球奖落败之耻，而《阿凡达》只收获了三个可怜的技术奖项。
2005年，那一年华国电影人都在关注《断背山》，就如同98年世界杯上我们本身没有打进世界杯因此对巴拉圭阵中那个在北京国安踢球的冈波斯大加关注一样。
然而事先不被看好的《撞车》意外击败了《断背山》成为奥斯卡历史上的最大冷门之一。
因此当《撞车》撞断《断背山》之后，有人就开始怀疑奥斯卡的公正性，当然也少不了诸如“歧视华人”之类的低智商言论。
1998年，大家认为《拯救大兵瑞恩》能够稳拿最佳影片奖，但到12月末，《莎翁情史》意外杀进奥斯卡，最终成为大赢家。
1984年《母女情深》击退《温柔的慈悲》，作为一部温馨感人的电影，旨在以人生酸甜苦辣来诠释母女复杂亲情关系，当年赢得第56届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳女主角、最佳男配角共五项大奖。
1981年《火战车》一举击败《烽火赤焰万里情》和《金色池塘》，获得该年度最佳影片奖，被称为最大冷门。
1978年《安妮霍尔》击败热门《星球大战》，要知道当时的《星球大战》在当时已经是掀起了票房巨浪，3亿美金的票房收益已经是缔造了新的纪录，而且在美国民众心中这就是那一年的最佳电影。
可奥斯卡就是不买账，《安妮霍尔》，在当时只收获了3825万美元的票房，整体观众群远远没有《星球大战》广泛，但影片对于美国当地社会的剖析是一针见血的，伍迪艾伦通过一段段妙语连珠将美国青年男女的恋爱观给透彻分析，从而使得这部电影成为一部纪录美国社会思想发展的重要作品。
所以，当年的奥斯卡才能忽视《星球大战》的空前影响力，而坚持把最佳影片大奖颁给了小制作电影《安妮霍尔》。
而通常这种意外爆冷的获奖，我们称之为——黑马。