旭日东升，阳光通过玻璃，冰花在地板上投射出光怪陆离的型状。
镜墙擦的锂亮，林思成对着镜子一动不动，也不知道在想什么。
另一边，景泽阳、方进，以及申晓梦正在整理资料。
恰时，“吱呀”的一声，编导室的门推开，陆陆续续的进来六七位。
领头的是三团的刘郝刘主编，之后是程念佳，以及昨天见过的那两位编导，并四个女演员。两个很面熟，于静思和杨琳，剩下的两位不认识。
看着林思成，刘郝笑了笑：“小林，听说你们今天正式编舞，我们来观摩一下，可以吧！”“欢迎！”林思成点点头，“但离编舞还早，今天只是译谱！”
刘郝笑了笑：“都一样！”
林思成不置可否，挨个打了声招呼，然后又和景泽阳对了个眼神：临近年关，团主编比狗还忙，竞然有时间观摩？
再者，观摩哪里用得着来这么多人？
想来，应该是兰总编发话了。
忙归忙，但自己的专业性被人质疑，乃至权威性受到挑战，肯定不能坐视不理。
当然，老太太不至于有意见。一是提前打过招呼，二是摆事实讲道理：论研究能力，歌舞团确实要比北舞差一点。
再没有打扰，几人坐到边上。屁股还没捂热，又“吱呀”的一声，李敬亭推门而入。
身后是昨天见过的那两个学生，两人的身后还有两位，四个人人手一口大皮箱。
刚进门，李敬亭先是一怔愣，好象没想到会有这么多人。
大略一扫，看到刘主编，他恍然大悟。
一个是全国第一的教育研究机构，另一个是全国第一的演出机构，两家来往极多，动不动就有合作。两人算不上很熟，但并不陌生。一看刘郝在这儿，身后还跟那么多人，李敬亭就猜了个七七八八。领地意识，并不只有野兽才有，人也一样。
但人之常情，李敬亭能理解，换成他也一样
暗忖间，双方打了声招呼。刘郝看了看两个演员，以及演员后面的那两位，并四个人手上的大皮箱。不出意外，两个是演员，剩下的两个，一个是服道，另一位则是化妆师。四口箱子里，前三口里面装的应该是服饰，道具，后一口里面的则是化妆用品。
但问题是，今天才是第一天，你们就搞这么正式？
她半开玩笑：“李教授，你们这么重视，着实有些受宠若惊。”
“应该的！”李敬亭指了指林思成，“小林掏了钱的！”
虽然这是事实，但刘郝的嘴角还是禁不住的抽了抽。
确实是事出有因，但她总感觉，林思成的这个做法有些欠考虑：歌舞团也是有专家的。
但话说回来：如果林思成去找总编，说我要译谱，可以付指导费，老太太百分之百会拒绝。因为侧重点不一样，职责更不一样，而且临近年底，歌舞团是真的忙。
包括今天，别看来了这么多人，其实只是虚张一下声势。等明天你再看一下
转念间，李敬亭又介绍了一下两个助理。
化妆肯定没必要，但衣服肯定是要换的，不然好多动作会变形。
让申晓梦带两个演员去换衣服，林思成又讲了讲自己的大致方案。
“李教授，咱们先译谱，我是这样准备的：四个方位同步翻译，同步记录，同步构图，同步分镜等翻译出足够多的舞姿，再调整身韵、节奏。再之后，再进行排序、揉合”
昨天看过草案，李敬亭大致知道林思成的计划，但他有点不理解。
一是代价：不论是编舞还是译谱，最常规的做法是先构图。
要根据舞谱中简要到让人挠头的字谱，把模糊到让人眼晕的舞人图进行推测性的重构。
说简单一点：古谱中的舞人是整体动作，需要把达到这个动作的过程推测性的翻译出来，并分解出来。比如手是从哪个位置开始的，又是怎么举到头顶上的。步伐是先左胯还是先右迈，方位是往前还是斜进，节奏是一板一眼还是先慢后急。
舞舞舞舞授接右授授接
舞舞舞舞接授接右授接据
据据右据据打打左打右打打左
别说翻译了，不是专业研究古典乐舞史的，连什么符号代表的是什么意思都搞不明白。
但林思成是怎么做的？
现场译谱，现场构图。
哪怕是给专业的人，就比如李敬亭，古谱上的一幅舞人团，他至少要分解出三十到五十幅分解图。哪怕状态再好，这一幅图他至少都得研究一天。
而且这还是助手足够多，资料足够全，想查什么条目随时都能查到的情况下。
恰恰相反：演员摆姿势分镜头，这一套动作可能都用不到两分钟就能完成。如果林思成有不明白的地方，再请他这个专家指点一下，估计也就两三分钟。
等于顶多用五六分钟，他们的活就干完了。而这五六分钟，林思成至少要花四千块。
所以，为什么不先译出足够多的分解图再分镜头？
其次是顺序：先让演员分镜，然后构图？而且是手势、步伐、身段、节奏、表情同步进行？林思成这是想干嘛：准备一遍过？
不是李敬亭小看他：别说他一个基本等于门外汉的大学生，去问问闫主任，再问问兰总编，他们有没有这个自信？
所以，李敬亭格外的搞不懂。
但还是那句话：该提醒的已经提醒了，该劝的也劝了。
也不止是他，包括刘郝，也包括程念佳：在他们看来，林思成的这种方法，不但巅覆了行业惯例，更颠复了他们一惯的认知。
至于剩下的那两位编导，反倒因为不是很专业，并不是那么惊讶。
怔愣了一小会，两个演员换好了衣服，出了更衣间。
绿色的水袖，黑色的真丝衬裤，极是合身。发型很简单，汉代最常见的垂云髻。就只是随便一扎，松松垮垮的那种。
瞅了瞅，林思成暗暗一赞：不得不说，李教授用了心，这两个学生是挑的真好。
长的好，身段好，气质更好。往前一站，就能让人眼前一亮。
关键是身上的那种气质，不言不语，不声不响，却隐隐透种几丝汉风古韵。
大致扫了几眼，林思成笑了笑：“李教授，咱们开始吧！”
李敬亭点点头，意思是你说了算。
然后，他又取出笔记本计算机，准备给林思成拾遗补漏。
不管怎么说，林思成是花了钱的。何况闫主任交待过不止一遍：这小孩虽然是个门外汉，二把刀，但他老师来头很大。
去了别敷衍，也别不耐烦，尽量耐心点，配合好。
抛开这些，身为业界知名的教授、专家，李敬亭也有自己的职业操守：要么不干，要么干好看两人这个架势，其他人精神一振。
都说外行看势闹，内行看门道，越是专业的，就越是好奇。
比如程念佳，比如刘主编，她们无比期待：今天的林思成，会怎么译这个谱，编这个舞。
暗忖间，林思成拿起古谱的复印件，用磁吸订到了左边的白板上。
右边是画板，画笔画纸一应俱全。身后是方进，面前摆着两条会议桌拼起来的长案，上面摆满了文物照片的复印件和资料。
各式各样，五花八门：有壁画，有石刻，有陶佣，有鎏金壶，更有文献史料，以及各种古典舞资料。林思成先是看了看古谱上的舞人图，并下面只有短短五六个符号的舞谱，然后转过身，翻着方进面前的资料。
先翻照片，又翻史料，差不多五六分钟。最后，他又拿起了一本古典舞资料。
不但翻，还念念有词：“顶胯扶腮，这应该是敦煌舞中的思惟菩萨李教授，如果用现代舞蹈学的专业术语解释，敦煌舞中思惟菩萨这个动作，应该叫什么，在哪一页？”
所有人齐齐的一怔愣：啥玩意？
一点儿不夸张，有一个算一个，不管是编导还是演员，一个的眼睛睁的比一个的大。
意思就是，你连古典舞古今对照的学术性名词都不懂？
那你译什么谱？
看着他手里的那本资料，《中国古典身韵教程》，李敬亭不知道该怎么说：不是你这是现学现译？林同学，等你把谱译出来，估计头发胡子都白了
他愣了好一会，深深的叹了一口气：“这一式，叫折腰思惟式，在第四章，教程实施组合课：盘、手、旁、提、跳”
“哦，找到了咦，竟然还有身段和关节提示？啧啧，这个好”
翻到李敬亭说的那一章，林思成叫了一声好，仔细的扫了两眼，又微微一思索。
随即，他看了看两个学生：“两位贵姓？”
“我姓赵，赵思思我姓苏，苏容…”
“好，两位准备赵同学：侧顶胯角，髋关节外展25°腰椎侧屈角，l3椎体偏30°。同时，重心偏移，右移15”
“苏同学：扶腮，肘关节：屈曲105°，形成“玉环”曲线。指关节：中指贴颧弓下缘哦对”
林思成突然想起来似的，指着书念：“注意头轴曲线：头颈轴线颔倾角：25°，回眸角：左转45°+上仰15°。眼视点：营造“思惟”意境”
“还有：顶胯蓄力，逆腹式吸气，增加腹腔压力稳定腰椎。扶腮定形闭气微屏2秒，强化肌肉张力塑形。回眸流转时细长呼气三秒，放松斜方肌，展露颈线”
问题是，书上记是一回事，舞台上演又是另外一回事。从来没见过，谁译古谱，是照搬着现代教科书念的。
唯有李敬亭，越听越觉得不对劲。
注意事项确实都是那些，包括最后各肢体姿势变化顺序也都对，因为教程资料中就是这样标注的。林思成照着念，肯定不会念错。
但不对劲的前面那几段：各关节角度，各动作阶段的呼吸与动作耦合。既逆腹吸气、闭气微屏等等。他并不记得，教材里规定过多少度多少度，呼气与吸气又各是几秒。
教了半辈子的古典舞，不敢说把整本教材全背下来，但李敬亭至少敢保证，哪些书里有，哪些没有，他绝对不会记错。
狐疑间，他站了起来，走到林思成身边。
低头再一瞅：果不然？
教材里只写了做这套动作时，需要哪些关节联动，压根就没写多少度多少度，呼气几秒，吸气又是几秒。
李敬亭一脸怪异：“小林，这些关节和角度和呼吸屏气的数据，是怎么来的？”
“推测！”林思成直接了当，指了指白板上的古谱，“当然，说臆测也不算错！”
盯着白板上的舞人团，李敬亭的眼睛一突：臆测，不就是乱猜？
这是翻译古谱，是复原再创作，不是想当然的过家家，想多大的角度就多大的角度。
照你这样译，译出来的动作能有几分合理性？
遑论舞台上的观赏性。
看他好不惊讶的样子，林思成笑了笑，指了指两个学生：“李教授，这些角度的动作，是不是不好完成？”
有什么不好完成的？
别说三十度，一百八十度的铁板桥，一字马，也只是舞蹈生的基本功而已
暗忖间，他转过头，又愣了一下：两个学生瞪着眼睛张着嘴，直勾勾的盯着林思成。
看来是被吓住了。
但不奇怪：连他这个老师都被惊的不轻，何况两个学员？
“愣着干什么，做动作啊？”李敬亭叹了口气，“每一分钟都是钱，挺贵的！”
顿然，所有人都露出古怪的表情：李教授，你这是在讽刺吧？