冰冷的七个音符，如同沉重的锁链，在空旷的大厅里拖拽、回响。追光下，李明宇单膝跪地的身影凝固成一座雕塑，一个被无形囚笼钉死在原地的绝望剪影。大厅里落针可闻，所有参与者的呼吸都不自觉放轻，目光被那极致的静默与缓慢弥散的压抑感牢牢攫住。
评审席上，阴影中的轮廓似乎也微不可察地调整了坐姿。
然后，那具“雕塑”动了。
不是突兀的爆发，而是一种源自内部的、细微的震颤。李明宇交握于胸前的手指，极其缓慢地，一根根松开，仿佛在与某种粘稠的阻力对抗。他的头颅，一寸寸抬起，下颌线紧绷，脖颈上青筋隐现。当他的脸终于完全暴露在追光下时，那双紧闭的眼睛骤然睁开！
没有迷茫，没有恐惧，只有一片深不见底的、吸收了所有光线的黑暗，以及瞳孔深处，一点微弱却执拗到令人心惊的、类似于星火般的微光。
“石墙……沉默……”
一声低吟，几乎听不见，却像是从地壳深处挤压而出，带着砂石的粗砺和绝望的质感，通过他佩戴的麦克风，清晰地传入每个人的耳膜。这声音，与他之前接受采访时那平静穿透的语调截然不同，充满了被禁锢的痛苦与嘶哑。
随着这声低吟，他的身体开始真正“挣扎”。不再是缓慢的分离，而是一种扭曲的、对抗性的舞动。他仿佛被无形的丝线捆绑，每一个想要舒展的动作都变成反向的拉扯与痉挛。手臂伸向空中，却又猛地被拽回，身体旋转，却又被无形的墙壁阻挡弹回。舞步充满滞涩感，关节像是生锈的齿轮，每一次转动都发出（想象中的）令人牙酸的摩擦声。他的呼吸开始粗重，汗水在追光下闪烁着细碎的光芒，顺着额角、脖颈滑落，砸在地板上，无声，却仿佛有千钧之重。
冰冷的七个音符循环依旧，但李明宇的表演，仿佛在这单调的禁锢上，叠加了一层又一层的“囚笼”——身体的，空间的，精神的。
“……光点悬浮……”
吟唱的音调拔高了一丝，不再是纯粹的痛苦，多了一丝恍惚的、近乎幻觉的迷离。他的动作也随之变化，挣扎中开始出现一些短暂、诡异、仿佛被吸引般的凝滞。手指伸向虚空，仿佛要触摸什么不存在的光点，眼神时而涣散，时而聚焦于追光之外的黑暗，仿佛看到了别人看不到的东西。这种虚实交织的表演，让整个舞台空间都变得暧昧而危险起来。
舞蹈编排中，他开始融入那些源自岛屿记忆的、非标准的肢体语言：类似在狭窄裂隙中攀爬的侧身挤压与蹬踏，模仿被虫群包围时拍打、蜷缩的本能反应，以及面对乳白色怪树时那种混合了敬畏、恐惧与探究的仰望姿态。这些动作打破了传统流行舞的框架，带着原始的生命力和诡异的叙事感，牢牢抓住了所有人的视线。
“……呼吸被标价……节肢刮擦梦的边界……”
吟唱陡然变得尖锐，带上了撕裂般的嘶哑和金属摩擦般的质感！他的挣扎也达到了一个狂暴的顶点！身体剧烈地扭动、扑击、摔倒、爬起，动作大开大合，充满了自毁般的力度。他仿佛在与看不见的虫潮搏斗，在与冰冷的石墙撞击，在与自身逐渐消磨的意志对抗。每一次摔倒都沉重无比，每一次爬起都更加艰难。汗水早已湿透了他的t恤，紧贴在贲张的肌肉上。
观众席上传来压抑的抽气声。评审席依旧沉默，但气氛明显变得更加凝滞。
就在这似乎永无止境的狂暴挣扎达到顶峰，即将把表演者和观众一同拖入绝望深渊时——
一切，戛然而止。
李明宇以一个扭曲的姿态定格在舞台中央，大口喘息，胸膛剧烈起伏，眼神却死死地、空洞地望着上方。那循环的七个音符，也在此刻，被他事先预设的音频程序，加入了一个极其细微的变化——一个几乎听不见的、空灵的、如同风声掠过峡谷缝隙般的和声，如同幻觉，一闪而逝。
寂静。死一般的寂静。只剩下他粗重的喘息声在音响中放大。
然后，他动了。
不是继续挣扎，而是极其缓慢地，放松了紧绷的肌肉，以一种近乎虔诚的、小心翼翼的姿势，重新单膝跪地，低下了头。
仿佛在倾听。
又仿佛在……等待。
那空灵的和声再次出现，这一次，稍微清晰了一点，像是从极遥远的地方传来的、微弱的呼唤。
他跪伏的身体开始极其轻微地颤抖，不是恐惧，而是……激动？希望？他的手指，轻轻触碰自己的喉咙，然后是胸口，仿佛在确认什么。
“……我在虫腹里……歌唱……”
这句吟唱，音量极低，却带着一种奇异的、破土而生的生命力。不再是嘶哑，而是混合了沙哑与一丝清亮的复杂音色，如同被污浊包裹的珍珠，艰难地透出第一缕微光。
他的身体开始以一种全新的韵律缓慢舒展。不再是挣扎，而是一种……探索。指尖划过虚空，仿佛在描绘无形的纹路；头颅抬起，目光追随着那只有他能“听”见的、越来越清晰的和声旋律。
伴奏中，那七个冰冷的音符循环依然顽固地存在着，但此刻，一条全新的、充满希望与张力的主旋律线，如同藤蔓冲破岩石的缝隙，倔强而优美地生长出来！它由空灵的人声哼唱（预先录制好的他自己的声音）和充满穿透力的假声吟唱（现场）共同构建，与那压抑的底色形成了惊心动魄的对抗与交融！
李明宇的舞蹈也随之蜕变。动作变得流畅，充满了向上的延伸感。他模仿植物破土、飞鸟振翅、光芒刺破云层的意象。之前的扭曲与滞涩并未完全消失，而是转化为了力量感与独特美学的基石。每一个旋转都带着挣脱后的轻盈，每一次跳跃都充满了对自由的渴望。
他的歌声也越来越高，越来越亮。假声部分纯净得不染尘埃，怒音爆发时又充满了原始的生命力与不屈的意志。歌词的碎片在旋律中流淌：
“裂缝撕开……乳白的谎言……星光漩涡……吞噬呼喊……”
“但指尖有叶脉在亮！但喉咙有未名的音在痒——！”
最后一句，是近乎呐喊的、混合了极致痛苦与狂喜的嘶吼！
“砸碎这循环的钟——！！让回声刺破喉咙——！！！”
最后一个音符，是他自己清越到极致、仿佛能刺穿灵魂的高音长吟，伴随着一个全力向上跃起、双臂向两侧猛然张开的定格动作！
追光汇聚在他身上。
他悬停在空中（视觉效果），仰着头，双目紧闭，脸上混杂着汗水、泪光（或许是汗水）和一种超越痛苦的、近乎神性的平静与释然。
音乐骤停。
万籁俱寂。
只有他落地的轻微声响，和他胸膛依旧剧烈的起伏。
表演结束。
他站在原地，低着头，缓缓平复呼吸。几秒钟后，他才重新抬起头，目光恢复平静，看向评审席的方向，微微躬身。
大厅里，一片死寂。
没有人鼓掌。没有人说话。所有人都仿佛还沉浸在那短短几分钟里，被从绝望深渊拉扯至希望曙光的、过于激烈的情感过山车中，无法回神。
评审席上，阴影中。
短暂的沉默后，一个清冷、平静、却带着不容置疑穿透力的女声，通过扩音器响起。
是林娜琏。
“47号，李明宇。”
她的声音听不出任何情绪波动，仿佛刚才那场惊心动魄的表演，只是播完了一段普通的录像。
“你的表演，技术层面有瑕疵，舞蹈衔接有几处可以更圆融，高音区的控制可以更稳定。”
标准的、严苛的评审开场白。
李明宇静静地听着，没有辩解。
“但是，”林娜琏的话锋，极其微妙地一转，声音里似乎多了一丝……难以察觉的、类似共鸣般的震颤？
“我从你的表演里，‘看’到了不止一重的囚笼。肉体的，环境的，记忆的，甚至……源于自我认知与灵魂深处的。”
“而你的‘曙光’，也并非廉价的口号或肤浅的解脱。它源于最深的绝望中对‘声音’本身（无论是歌唱还是呼喊）的执着，对‘触碰’（无论是光点还是叶脉）的本能渴望，是绝境中生命意志最野蛮、也最纯粹的一次‘爆破’。”
她的点评，精准得可怕，仿佛直接窥探到了李明宇创作时注入的灵魂内核，甚至……触及了那些源自岛屿的真实经历所转化的情感原型。
“你将个人经历（无论是真实的还是想象的）彻底‘内化’，并转化成了具有普遍共鸣力的艺术表达。你的声音里有‘故事’，你的肢体里有‘记忆’。这不是单纯的技术展示，这是一场……灵魂的‘招供’与‘涅盘’。”
她顿了顿，整个大厅的空气都仿佛随着她的停顿而凝固。
“恭喜你。你的展示，是我今晚目前为止，看到的……最接近‘siren’本质的表演。”
没有直接说通过，但这评价，已然是最高级别的认可。
尤其是最后那句“最接近‘siren’本质”，让其他参与者瞬间色变，看向李明宇的目光变得无比复杂——震惊、钦佩、忌惮、嫉妒……
李明宇再次躬身：“谢谢评审。”
他走下舞台，走回等待区。所过之处，人群不自觉为他让开一条通道。目光如影随形。
他没有看任何人，只是回到自己的位置，安静地坐下，闭上眼，仿佛刚才那耗尽心力与情感的表演不曾发生。只有微微颤抖的指尖和依旧未能完全平复的呼吸，泄露了他内心的激荡。
评审席上，林娜琏的剪影，似乎朝着他离开的方向，极其短暂地停留了一瞬。
阴影中，无人能看到她此刻的眼神。
但那道清冷的声音，已经通过刚才的点评，在这封闭的选拔营里，投下了一颗威力巨大的石子。
波澜，已起。
而李明宇知道，这仅仅只是开始。
真正的“注视”，或许，才刚刚聚焦。