杜哗关掉乐评人那篇将《the fox》贬为“儿歌”的博文，尽管这些言论让她心头略微舒坦，觉得戳破了魏安“才华”的泡沫，但冷静下来，她很清楚，网络争议的热度本身也是流量。
魏安和新浪联手打造的这架战车，并不会因为几句乐评就停下脚步。
杜哗面前的办公桌上，摊开着市场部和几位资深行业顾问提交的分析报告。
这些报告的内核结论高度一致——在当下的中国，直接面向消费者售卖数字音乐专辑，成功几率缈茫。
报告里罗列的理由冰冷而现实。
首先，是硬件与用户习惯的壁垒。
2010年，尽管苹果公司刚刚发布了划时代的iphone 4，但在中国内地市场，智能机还远未普及。
功能机仍是主流，其有限的屏幕和网络功能，注定了移动端并非欣赏音乐视频、进行复杂在线支付的首选。
数字专辑的销售，必须依赖pc端。这意味着将消费场景限制在了计算机前，极大地限制了潜在用户的实时性和便捷性。
其次，也是最大的拦路虎——支付渠道。
此时的在线支付，远未达到后世“一键支付”的便捷。支付宝尚未推出改变格局的“快捷支付”，网银支付步骤繁琐，需要跳转银行页面、插入u盾、输入多重密码，对普通用户而言门坎极高。
更重要的是，民众对于为虚拟数字产品付费的意识极其淡薄。
在免费下载、盗版横行的网络环境下，“听歌还要钱？”是大多数网民的直接反应。
央行虽在6月14日发布了《非金融机构支付服务管理办法》，旨在规范市场，但距离9月1日正式施行，以及由此可能带来的支付体验改善，还为时尚远。远水难解近渴。
再者，是无可辩驳的前车之鉴。内娱乃至整个华语娱乐圈，从未有人成功地进行过在线数字专辑的销售。
第一张数字专辑上线，要等到四年后的2014年，在智能机全面普及、4g网络铺开、移动支付成为常态之后，才开始出现。
2014年7月，周滗畅上线数字单曲《with you》，售价2元，是一次小心翼翼的试探，2014年12月，周杰沦上线的数字专辑《哎呦，不错哦》，售价20元，卖了三千多万，大获成功，则标志着时代的正式开启。
而在2010年，这个想法无疑太过超前。
行业内一位德高望重的唱片制作人在与杜哗私下交流时，更是直言不讳：“杜总，这不是内容好坏的问题，是土壤的问题。你现在把一颗最好的种子撒在水泥地上，它发不了芽。
韩更的专辑质量很高，但让粉丝们用那么麻烦的方式，真金白银地花20块、30块在计算机上买一个不能摸不能看的‘专辑’？我看悬。能卖出十万张都是奇迹。”
这些理性的分析，象一盆盆冷水，不断浇熄着杜哗因不甘而燃起的冲动。
她内心深处依然坚信韩更的粉丝购买力和影响力绝不是一个十二岁孩子可比，但面对如此不成熟的市场环境，她不敢拿韩更归国首专的声势去冒险。
一旦数字专辑销量惨淡，被魏安那边比下去，将会成为一个被无限放大的笑柄，对韩更“王者归来”的形象是致命打击。
反复权衡后，杜哗与韩更及其团队进行了深入沟通，最终做出了一个在他们看来更为稳妥和“精明”的决定。
……
6月20日，上午十点。
杜哗来到新浪总部，拜见了新浪微博音乐项目负责人王高飞。
王高飞在2004年就添加了新浪，长期扎根于无线事业部，那是新浪早年依靠短信、彩铃等业务赚得盆满钵满的内核部门。
他不仅深谙移动增值业务的运作模式，更是新浪第一次向数字音乐领域发起冲击的“新浪乐库”项目的早期推动者之一。
因此，不论是资历、还是能力，王高飞在微博管理层都是佼佼者，于是曹国伟亲自点将，让他先把“微博音乐”这一摊子业务担起来。
“王总，关于《庚心》数字专辑的合作，我们这边商量过了。”
杜哗看着面前的王高飞，语气从容，“我们非常看好微博音乐的潜力，也愿意成为第一批入驻的顶级艺人。不过，考虑到目前市场教育尚不充分，用户付费习惯有待培养，为了降低双方的风险，我们提议采用一种更直接的合作模式。”
王高飞不动声色的点点头：“杜总请讲。”
“我们愿意将《庚心》整张专辑的数字发行权以及由此产生的所有数字收益权，以五百万人民币的价格，独家授权给微博音乐，授权期一年。”
杜哗抛出了她的方案，“也就是说，无论你们平台最终卖出多少张，收入多少，都与我们栎哗和韩更无关。我们只拿这五百万的保底收入。这对于你们平台而言，也锁定了成本，避免了销量不及预期的风险，是一个双赢的选择。”
杜哗的算盘打得很响。
一张标准数字专辑定价如果在20元左右，平台需要卖出整整五十万张，销售额才能达到五百万。
根据杜哗得到的所有分析，这在2010年几乎是天方夜谭。
她认定微博音乐不可能做到，那么这五百万就是栎哗娱乐稳赚的纯利润，还能蹭上微博音乐推广的流量。
如果万一销量爆了，不过是少赚点钱的事，对韩更也没啥影响。
王高飞沉默了几秒。
他当然明白杜哗的意图，这是在转嫁市场风险，用固定的高价来试探平台的决心和底气。
他迅速在脑中盘算了一下魏安《十年之约》迷你专辑的预期和平台能承受的投入，随后沉声回应：“杜总，这个价格和模式我们需要内部评估一下。请给我们一点时间。”
……
经过紧急的内部磋商和与彭少彬、曹国伟的简短沟通，新浪方面出乎杜哗意料地，很快接受了这个条件。
一方面，他们需要韩更这块金字招牌来丰富微博音乐的艺人阵容，打造“顶流同台竞技”的盛况；另一方面，他们也希望通过这次合作，摸清数字专辑市场的真实水位。
五百万，虽然压力巨大，但尚在可承受的试错范围之内。
双方迅速签订了合作协议，并附带了严格的保密条款。
在官方消息发布前，《庚心》专辑的千万级买断价，成为了只有内核几人知晓的秘密。
……
然而，世上没有不透风的墙。
“微博音乐即将上线，并重金购入韩更新专辑数字版权”的消息，还是在圈内小范围传开了。
一时间，暗流涌动。
传统的唱片产业链条受到了前所未有的冲击。
唱片公司、线下发行商、实体音象店，乃至一些依靠传统渠道分成的音乐人，都感受到了来自互联网新模式的威胁。
如果数字专辑模式成功，那么艺人、内容方的议价能力将大幅提升，传统发行渠道的价值将被削弱，甚至被绕过。
这动了太多人的奶酪。
很快，各种唱衰、评击乃至抹黑微博音乐的言论开始在行业内部和部分关联媒体上散布开来：
“简直是胡闹！音乐的价值怎么能用虚拟的数字来衡量？这是对音乐艺术的亵读！”
“一个破电子文档卖几十、上百块？想钱想疯了吧！谁会买？”
“新浪这是在破坏行业规矩！鼓励粉丝非理性消费，助长数据泡沫！”
“没有实体载体的音乐是没有灵魂的，这种模式注定昙花一现。”
“听说他们为了韩更的专辑花了天价？等着血本无归吧！”
这些声音混杂着既得利益者的恐慌、对新生事物的不信任以及纯粹的竞争抹黑，形成一股不小的声浪，试图在微博音乐起步之初，就将其扼杀在摇篮里。
……
魏安这边，并未在乎舆论的冲击，工作室团队在新浪资源的全力支持下，按部就班地推进着自己的计划。
录音棚里，魏安在制作人的严格要求下，反复打磨着每一个细节，力求情感和技巧都达到完美。
v拍摄现场，《勋章》的黑白与彩色光影交织，记录下少年舞者“伤痕”与“勋章”的叙事；《多远都要在一起》的团队则紧锣密鼓地策划着名粉丝素材征集活动，旨在打造一场跨越空间的温情交互；《追光者》、《骄傲的少年》的海选通知已经发出，等待着充满活力的青少年们添加……
宣传上，借助《鲁豫有约》播出的馀热，魏安的热度和正面形象持续攀升。
而关于“十年之约”演唱会门票发放的具体方案，随着“销量大战”确定，最终敲定。
为了刺激数字专辑销量，同时确保演唱会的粉丝纯粹性，新浪策划了一个大胆的方案——
“十年之约”演唱会的所有门票，均采用免费赠予的方式，但获取门票的唯一资格，是必须先购买魏安的首张迷你数字专辑《十年之约》。
具体规则是，粉丝在微博音乐平台成功购买《十年之约》数字专辑后，将获得一个唯一的抽奖码，凭此抽奖码参与“十年之约”演唱会门票的抽签。
中签者即可免费获得门票。
这个方案将数字专辑的购买与粉丝最渴望的线下见面机会深度绑定。
购买专辑不再仅仅是支持偶象的数字销量，更是获取与偶象面对面机会的“入场券”。
这将极大地提升了专辑的附加值和粉丝的购买动机。
至于韩更粉丝提出的“三分之二销售总额算输”的挑战，在魏安团队和新浪看来，更象是这场销量大战中一个充满戏剧性的注脚。
他们的内核目标，是借助“十年之约”的宏大叙事和创新的门票获取机制，将《十年之约》专辑的销量推到一个前所未有的高度，从而一举奠定数字音乐发行的新模式，并巩固魏安的顶流地位。
杜哗和传统唱片业的从业者们以及友商们，冷眼旁观着微博音乐和魏安团队的“折腾”，他们坚信，在2010年这片尚未开垦的数字荒漠上，如此超前的商业尝试，注定会折戟沉沙。