送走了韩红，芒果广电中心的1号演播厅里，弥漫着一股前所未有的、被“揉躏”过后的亢奋。
那位在音乐上追求极致、不容半点遐疵的“大神”，用她那双堪比顶级精密仪器的耳朵，给这支向来自傲的芒果铁军，上了一堂生动而残酷的“专业课”。
从音响总监到乐队队长，每个人都象是被打通了任督二脉，带着一种“原来还能这样”的敬畏，疯狂地投入到整改工作中。龙丹妮看着这番景象，心中对许乘风的眼光，又多了几分钦佩。
能把那英的“真”和韩红的“专”这两极，完美地捏合到同一个节目里，这本身就是一种匪夷所思的能力。
而现在，他们即将迎来这个舞台上，第三种极致。
2007年8月底，长沙的暑气依旧未消。
黄花机场信道，许乘风和龙丹妮再次站到了这个熟悉的位置。
“许总，”龙丹妮抱着手臂，看着出口的方向，语气里带着一丝调侃，“我猜，这位应该不会象那姐一样嚷嚷着要搓麻将，也不会象韩老师那样直奔演播厅检查设备吧？”
许乘风笑了笑，镜片后的眼神显得有些高深莫测：“龙总，你猜对了一半。这位既不关心麻将，也不关心设备。他关心的是宇宙的起源，和人类的终极命运。”
龙丹妮被他这句没头没脑的话搞得一愣。
就在这时，一个身影出现在了信道口。
来人穿着一身标志性的黑色皮衣，戴着一副几乎能遮住小半张脸的黑框眼镜。他没有带任何助理，一个人，背着一把吉他，步履沉稳地走了出来。他的脸上，带着一种仿佛在思考“我是谁，我从哪里来，要到哪里去”的严肃表情，与周围嘈杂的环境格格不入。
汪峰。
他走到两人面前，摘下眼镜，露出一双同样充满思辨色彩的眼睛。他没有过多的客套，只是和两人分别握了握手，然后便开门见山地，问出了一个让龙丹妮始料未及的问题。
“小许，龙总。在来之前，我想了一路。我想知道，我们做这个节目，究竟是为了什么？”
他的声音低沉，带着一丝摇滚乐手特有的沙哑，和哲学教授般的审慎。
龙丹妮的笑容僵在了脸上。她预想过各种开场白，唯独没想过会是如此“高级”的一个问题。
许乘风却仿佛早有预料，他笑着接过话头，做了一个“请”的手势：“老汪，这个问题，咱们不能站着聊。走，车上说。”
没有去酒店，也没有去演播厅。在汪峰的要求下，车队直接驶向了湘江边的一家僻静的茶馆。
包厢内，茶香袅袅。
汪峰端起茶杯，目光却没有落在茶汤上，而是穿过窗户，望向窗外奔流不息的江水，仿佛在查找某种答案。
“小许，”他放下茶杯，目光转向许乘风，眼神无比认真，“那英是为了‘好玩’，韩红是为了‘专业’。这些我都能理解。但我在电话里答应你，是因为你跟我说，这个舞台，能给那些真正有想法的音乐，一个机会。”
“但是，现在的电视节目，都是娱乐至死的狂欢。我担心，我们最终还是会陷入一场资本和流量的游戏里。那些真正需要被听到的声音，那些关于我们这个时代的思考和呐喊，会不会最终还是被淹没？”
这番话，说得极其诚恳，也极其尖锐。它直指当下所有选秀节目的内核弊病。
龙丹妮的心提了起来。她知道，如果许乘风今天的回答不能让汪峰满意，这位华语乐坛的“摇滚教父”，很可能会当场拂袖而去。
许乘风没有立刻回答。他给汪峰续上茶，然后才缓缓开口，声音不大，却字字千钧。
- “老汪，你说的，都对。”
他先是肯定了汪峰的所有担忧，然后话锋一转。
“但我们不能因为害怕被淹没，就放弃发声。对吗？”
“《好声音》这个舞台，它就象一个巨大的滤网。‘盲选’的规则，把所有关于长相、背景、人气的泡沫，都过滤掉了。它只留下最纯粹的东西——声音。”
“我们不是要用这个舞台去对抗流行。恰恰相反，我们要让观众自己去发现，除了那些千篇一律的口水歌之外，原来还有那么多不同种类的音乐，同样可以直击人心。”
他看着汪峰的眼睛，语气变得恳切而有力。
“我请你来，不是让你来当一个评委，去评判谁唱得好，谁唱得不好。我是想请你来当一个‘引路人’。”
“当一个抱着吉他，唱着自己写的歌，歌词里充满了迷茫和愤怒的年轻人，站在这个舞台上时，那英可能会觉得他‘不着调’，韩红可能会觉得他‘技巧粗糙’。但只有你，能听懂他歌声里的那份不甘和挣扎。那时候，我需要你为他转身。”
“你需要告诉他，告诉所有看节目的年轻人：你的愤怒，我懂；你的迷茫，我经历过。你的梦想，在这个舞台上，有它存在的位置。”
“老汪，”许乘风的身体微微前倾，做出了最后的总结，“我们不是要举办一场音乐比赛。我们是要借助芒果台这个全国最大的平台，办一场为期三个月的，关于‘音乐与梦想’的，全民公开课。而你，就是这堂课上，最重要的那位主讲人。”
话音落下，包厢内一片寂静。
汪峰久久地凝视着许乘风，眼中那份审慎和疑虑，正在一点点地被一种名为“认同”和“激动”的光芒所取代。
许乘风的这番话，没有谈商业，没有谈利益，却每一个字，都精准地敲在了他内心最深处的，那份属于一个摇滚音乐人的，理想主义和使命感之上。
许久，汪峰才长长地吐出了一口气。他重新端起茶杯，一饮而尽，然后重重地将茶杯放在桌上。
“小许，”他看着许乘-风，脸上第一次露出了笑容，那笑容里，有释然，也有托付，“我明白了。这个‘老师’，我当了。”
第二天，先导片的拍摄现场。
场景被设计成一个废弃的工厂，钢筋水泥裸露在外，光线从高窗射入，形成一道道光柱，充满了工业感和后现代的荒凉。
汪峰换上了一身黑色系的演出服，独自一人，站在光柱之下，仿佛一个孤独的思考者。
导演走上前，躬敬地递上脚本：“汪老师，这是我们为您设计的概念——‘追问’。我们想表达的是，在这个舞台上，每一个声音，都必须回答它存在的意义。”
汪峰接过脚本，只看了一眼，便点了点头：“这个概念，我喜欢。”
“a！”
镜头缓缓推进，对准了汪峰那张被光影切割的、充满思考感的脸。
“音乐，是什么？”他开口，声音低沉，象是在自问，也象是在拷问这个时代。
“是浮躁的狂欢，还是廉价的慰借？”
他缓缓地走动，脚下扬起微尘，在光柱中飞舞。
“你站在这个舞台上，想告诉我什么？”
“是千篇一律的情歌，还是无病呻吟的呐喊？”
他的脚步停下，猛地转过身，目光如炬，直刺镜头。那眼神里，没有那英的霸道，没有韩红的威严，却有着一种更令人无法回避的，哲学般的穿透力。
“你的梦想是什么？”
这一句经典的“汪氏追问”，在此刻，被赋予了全新的、沉甸甸的分量。
“在按下按钮之前，我会一直看着你，问你。”
他停顿了片刻，说出了那句让整个摄制组都感到灵魂为之一颤的，终极问题。
“你的音乐，凭什么存在？”
“cut！”
导演看着监视器里的画面，久久无法言语。他感觉自己拍的不是一条宣传片，而是一部充满思辨色彩的艺术短片。汪峰用他的方式，为这档娱乐节目，注入了沉甸甸的灵魂。
拍摄结束后，汪峰找到了正在场边和龙丹妮讨论着什么的许乘风。
“那英是‘真实’，韩红是‘专业’，我是‘梦想’。”他推了推眼镜，饶有兴致地问道，“这三根柱子已经立起来了。那么，最后一位呢？你给他留了什么位置？”
许乘风闻言，脸上露出了神秘的笑容。
他转过头，看着汪峰，慢悠悠地说道：“老汪，那姐代表的是‘规矩’的真实，红姐代表的是‘规矩’的上限，而你，代表的是‘规矩’的意义。”
“而最后那位，”他顿了顿，眼中闪铄着狡黠的光芒，“他什么都不代表。”
“因为，他本人，就是‘规矩’之外的那场，最好玩的游戏。”
话音刚落，许乘风的手机响起。屏幕上，跳动着一个他再熟悉不过的名字。
奶茶伦。