他发现山田拓真的困境在于“形”与“音”的割裂：尺八的制作工艺传统固化，演奏形式又难以吸引年轻人。于是提出大胆设想：“我用‘百衲集竹’工艺改良尺八制作，让它更耐用、音色更丰富；你则结合竹编工艺，设计新的表演形式，让视觉与听觉产生共鸣。”
合作就此展开：李志文带着山田正雄挑选竹材，教他“百衲集竹”的拼接技法，用现代工具辅助调音，让尺八的音色既保留空灵本色，又增加了穿透力；山田拓真则与当地竹编匠人合作，将尺八演奏的旋律转化为竹编纹样，制作成可旋转的“音纹竹扇”。表演时，山田拓真吹奏改良后的尺八，竹编匠人现场编织，旋转的竹扇与空灵的乐声相互映衬，形成独特的视听体验。
韩未平的团队将表演场地选在唐招提寺前的广场，这里是鉴真东渡的终点，见证了千年的中日文化交流。当山田拓真吹奏起改编后的《樱花谣》，尺八的音色时而空灵如远山云雾，时而轻快如溪流潺潺，竹编匠人手中的竹丝随着旋律飞舞，渐渐编织出一幅樱花绽放的纹样。路过的年轻人纷纷驻足拍摄，不少人当场询问在哪里可以学习尺八。
公益短片《音形共生》记录下这动人的瞬间，片中穿插着鉴真东渡的历史画面与现代中日尺八传承人的坚守。短片上线后，“尺八”关键词在日本社交平台的搜索量暴涨十倍，山田拓真开设的尺八体验课每期名额都被瞬间抢空，甚至有中国年轻人专程飞往奈良学习。山田正雄抚摸着改良后的尺八，对李志文说：“你让尺八重新活了过来，也让我们明白了，传承不是固守，而是让传统在交流中延续。”李志文笑着回应：“尺八的根在中国，魂在日本，现在它要走向世界了。”
拍摄的第三站，是镰仓老街的百年和菓子铺“甘春堂”。58岁的传承人铃木静香正小心翼翼地将豆沙馅填入菓子皮，她的孙子铃木健太在一旁打包产品，脸上满是愁容。“甘春堂经营了120年，最出名的‘樱饼’曾经每天能卖上千个，可现在一天也卖不出50个。”铃木静香叹了口气，“和菓子的原料越来越难找，北海道的红豆歉收，装饰用的樱叶也越来越少；年轻人觉得和菓子太甜、造型老气，更喜欢西式甜点。”
更让她忧心的是传承问题：铃木健太是唯一的继承人，却对和菓子制作缺乏热情，多次提出要关闭店铺转行。“我不想守着一家没人光顾的老店，每天重复做同样的菓子，太枯燥了。”铃木健太一边打包一边说，语气里满是无奈。
李欣的到来，为这家百年老店带来了转机。作为唐菓子复原师，她深耕十年，从日本和菓子中溯源中国唐菓子的制作技艺，深知和菓子与唐菓子的同源之缘。“和菓子源自唐代的唐菓子，由遣唐使带回日本，经过千年演化形成现在的模样。”李欣拿出自己制作的“牡丹酥”“莲蓉卷”，造型典雅，色泽温润，“唐菓子讲究‘形意结合’，既注重造型的美感，又蕴含传统文化寓意，或许能给和菓子带来新灵感。”
她发现和菓子的困境在于两点：一是口味单一，过于甜腻；二是造型固化，缺乏创新。于是提出合作方案：“我们结合唐菓子的‘低糖理念’和‘形意美学’，开发新的和菓子系列，既保留和菓子的细腻口感，又符合现代健康需求。”
合作过程充满了惊喜与挑战：李欣教铃木静香用甜菜糖替代部分砂糖，加入莲子、百合等食材调整口味，制作出低糖的“樱莲菓”；铃木静香则向李欣传授和菓子的细腻塑形技法，两人共同设计“四季风物”系列菓子——春日的樱花、夏日的紫阳花、秋日的枫叶、冬日的雪松，每一款菓子都造型逼真，寓意深远。
铃木健太原本对此毫无兴趣，直到看到第一款“樱莲菓”出炉：粉白相间的菓子形似绽放的樱花，口感清甜不腻，带着莲子的清香。他试着将菓子拍成照片发到社交平台，没想到瞬间收获大量点赞，不少年轻人留言询问店铺地址。“原来和菓子也能这么好看、这么好吃！”铃木健太的眼睛亮了起来，主动加入创作，设计出“动漫主题”系列菓子，将热门动漫角色融入和菓子造型，吸引了大量年轻顾客。
拍摄期间，一场突如其来的暴雨让店铺的原料仓库进水，部分红豆和樱叶被浸湿。正当铃木静香焦急万分时，附近的居民和前来打卡的年轻人自发赶来帮忙：有人帮忙搬运原料，有人用吹风机烘干樱叶，有人跟着李欣学习唐菓子制作，临时补充货源。铃木静香看着忙碌的人群，眼里满是感动：“原来大家这么喜欢和菓子，只是我们一直没找到正确的方式。”
公益短片《味觉溯源》记录下这一切，片中既有铃木静香与李欣共同创作的温馨画面，也有铃木健太从抵触到热爱的转变，更有老街居民守护传统的动人场景。短片上线后，“甘春堂”成为镰仓网红打卡点，每天都有大量游客慕名而来，品尝“中日合璧”的和菓子。铃木健太不仅打消了转行的念头，还计划开设和菓子制作体验课，让更多人了解这门传统技艺。“是李欣老师让我明白，和菓子不仅是食物，更是文化的载体，是连接中日两国的味觉纽带。”
中日非遗公益影像拍摄完成后，恰逢“东亚非遗共生展”在东京国立博物馆开幕。韩未平带着《针丝共舞》《音形共生》《味觉溯源》三部短片，参加了展会的“跨文明帮扶”单元展映。
展映现场座无虚席，中日两国的非遗传承人、文化学者、公益人士齐聚一堂。当短片播放到沈清韵与佐藤葵共同创作友禅染、李志文与山田父子改良尺八、李欣与铃木一家创新和菓子的片段时，现场多次响起热烈的掌声。不少日本观众热泪盈眶：“原来我们的非遗与中国有着这么深的渊源，这种跨文明帮扶太有意义了！”中国观众则留言：“同源文明的碰撞，让传统焕发了新生，这才是文明交流的真谛。”
展映结束后的交流环节，佐藤葵、山田拓真、铃木健太与沈清韵、李志文、李欣一同走上舞台，分享自己的传承故事。“以前我觉得传承就是守住老规矩，现在我明白，传承是在交流中找到新方向。”佐藤葵展示着“樱绣藤纹”系列的最新设计，“沈清韵老师教会我的不仅是苏绣技法，更是创新的勇气。”
松本清和会长在现场宣布，日本文化厅将与星云影业联合设立“日中非遗同源共生专项基金”，首期投入3亿日元，用于支持两国非遗传承人的合作创作与人才培养。同时，东京国立博物馆将设立“中日非遗交流展区”，长期展示两国合作的非遗作品。
韩未平站在舞台上，看着眼前来自中日两国的笑脸，心中满是感慨：“从汉江畔到樱花树下，‘文明星火计划’见证了跨文明交流的力量。中日非遗本是同源，有着天然的亲近感，这场帮扶不是单向的给予，而是双向的奔赴与成长。”他举起手中的酒杯，“愿樱花与丝线的回响，跨越东海，绵延不绝；愿光影为桥，让更多同源文明在共生中绽放光彩。”
玛格特补充道：“接下来，我们将带着中日非遗合作的经验，前往越南、泰国，让‘文明星火’照亮更多东南亚国家，让不同文明在交流互鉴中生生不息。”
东京的夜色温柔，上野公园的樱花在灯光下泛着柔和的光泽。韩未平与玛格特站在展馆外，看着远处的东京塔与近处的传统灯笼交相辉映，如同中日非遗的共生之美。他们知道，这场樱花与丝线的千年回响，不是结束，而是新的开始。
中日非遗的跨文明帮扶已结出丰硕果实：“樱绣藤纹”系列服饰在中日两国热销，成为新中式与日式美学融合的代表；改良后的尺八被日本浜松乐器博物馆收藏，成为中日文化交流的见证；“四季风物”和菓子入驻多家国际酒店，让更多人品尝到同源文明的味觉之美。
他发现山田拓真的困境在于“形”与“音”的割裂：尺八的制作工艺传统固化，演奏形式又难以吸引年轻人。于是提出大胆设想：“我用‘百衲集竹’工艺改良尺八制作，让它更耐用、音色更丰富；你则结合竹编工艺，设计新的表演形式，让视觉与听觉产生共鸣。”
合作就此展开：李志文带着山田正雄挑选竹材，教他“百衲集竹”的拼接技法，用现代工具辅助调音，让尺八的音色既保留空灵本色，又增加了穿透力；山田拓真则与当地竹编匠人合作，将尺八演奏的旋律转化为竹编纹样，制作成可旋转的“音纹竹扇”。表演时，山田拓真吹奏改良后的尺八，竹编匠人现场编织，旋转的竹扇与空灵的乐声相互映衬，形成独特的视听体验。
韩未平的团队将表演场地选在唐招提寺前的广场，这里是鉴真东渡的终点，见证了千年的中日文化交流。当山田拓真吹奏起改编后的《樱花谣》，尺八的音色时而空灵如远山云雾，时而轻快如溪流潺潺，竹编匠人手中的竹丝随着旋律飞舞，渐渐编织出一幅樱花绽放的纹样。路过的年轻人纷纷驻足拍摄，不少人当场询问在哪里可以学习尺八。
公益短片《音形共生》记录下这动人的瞬间，片中穿插着鉴真东渡的历史画面与现代中日尺八传承人的坚守。短片上线后，“尺八”关键词在日本社交平台的搜索量暴涨十倍，山田拓真开设的尺八体验课每期名额都被瞬间抢空，甚至有中国年轻人专程飞往奈良学习。山田正雄抚摸着改良后的尺八，对李志文说：“你让尺八重新活了过来，也让我们明白了，传承不是固守，而是让传统在交流中延续。”李志文笑着回应：“尺八的根在中国，魂在日本，现在它要走向世界了。”
拍摄的第三站，是镰仓老街的百年和菓子铺“甘春堂”。58岁的传承人铃木静香正小心翼翼地将豆沙馅填入菓子皮，她的孙子铃木健太在一旁打包产品，脸上满是愁容。“甘春堂经营了120年，最出名的‘樱饼’曾经每天能卖上千个，可现在一天也卖不出50个。”铃木静香叹了口气，“和菓子的原料越来越难找，北海道的红豆歉收，装饰用的樱叶也越来越少；年轻人觉得和菓子太甜、造型老气，更喜欢西式甜点。”
更让她忧心的是传承问题：铃木健太是唯一的继承人，却对和菓子制作缺乏热情，多次提出要关闭店铺转行。“我不想守着一家没人光顾的老店，每天重复做同样的菓子，太枯燥了。”铃木健太一边打包一边说，语气里满是无奈。
李欣的到来，为这家百年老店带来了转机。作为唐菓子复原师，她深耕十年，从日本和菓子中溯源中国唐菓子的制作技艺，深知和菓子与唐菓子的同源之缘。“和菓子源自唐代的唐菓子，由遣唐使带回日本，经过千年演化形成现在的模样。”李欣拿出自己制作的“牡丹酥”“莲蓉卷”，造型典雅，色泽温润，“唐菓子讲究‘形意结合’，既注重造型的美感，又蕴含传统文化寓意，或许能给和菓子带来新灵感。”
她发现和菓子的困境在于两点：一是口味单一，过于甜腻；二是造型固化，缺乏创新。于是提出合作方案：“我们结合唐菓子的‘低糖理念’和‘形意美学’，开发新的和菓子系列，既保留和菓子的细腻口感，又符合现代健康需求。”
合作过程充满了惊喜与挑战：李欣教铃木静香用甜菜糖替代部分砂糖，加入莲子、百合等食材调整口味，制作出低糖的“樱莲菓”；铃木静香则向李欣传授和菓子的细腻塑形技法，两人共同设计“四季风物”系列菓子——春日的樱花、夏日的紫阳花、秋日的枫叶、冬日的雪松，每一款菓子都造型逼真，寓意深远。
铃木健太原本对此毫无兴趣，直到看到第一款“樱莲菓”出炉：粉白相间的菓子形似绽放的樱花，口感清甜不腻，带着莲子的清香。他试着将菓子拍成照片发到社交平台，没想到瞬间收获大量点赞，不少年轻人留言询问店铺地址。“原来和菓子也能这么好看、这么好吃！”铃木健太的眼睛亮了起来，主动加入创作，设计出“动漫主题”系列菓子，将热门动漫角色融入和菓子造型，吸引了大量年轻顾客。
拍摄期间，一场突如其来的暴雨让店铺的原料仓库进水，部分红豆和樱叶被浸湿。正当铃木静香焦急万分时，附近的居民和前来打卡的年轻人自发赶来帮忙：有人帮忙搬运原料，有人用吹风机烘干樱叶，有人跟着李欣学习唐菓子制作，临时补充货源。铃木静香看着忙碌的人群，眼里满是感动：“原来大家这么喜欢和菓子，只是我们一直没找到正确的方式。”
公益短片《味觉溯源》记录下这一切，片中既有铃木静香与李欣共同创作的温馨画面，也有铃木健太从抵触到热爱的转变，更有老街居民守护传统的动人场景。短片上线后，“甘春堂”成为镰仓网红打卡点，每天都有大量游客慕名而来，品尝“中日合璧”的和菓子。铃木健太不仅打消了转行的念头，还计划开设和菓子制作体验课，让更多人了解这门传统技艺。“是李欣老师让我明白，和菓子不仅是食物，更是文化的载体，是连接中日两国的味觉纽带。”
中日非遗公益影像拍摄完成后，恰逢“东亚非遗共生展”在东京国立博物馆开幕。韩未平带着《针丝共舞》《音形共生》《味觉溯源》三部短片，参加了展会的“跨文明帮扶”单元展映。
展映现场座无虚席，中日两国的非遗传承人、文化学者、公益人士齐聚一堂。当短片播放到沈清韵与佐藤葵共同创作友禅染、李志文与山田父子改良尺八、李欣与铃木一家创新和菓子的片段时，现场多次响起热烈的掌声。不少日本观众热泪盈眶：“原来我们的非遗与中国有着这么深的渊源，这种跨文明帮扶太有意义了！”中国观众则留言：“同源文明的碰撞，让传统焕发了新生，这才是文明交流的真谛。”
展映结束后的交流环节，佐藤葵、山田拓真、铃木健太与沈清韵、李志文、李欣一同走上舞台，分享自己的传承故事。“以前我觉得传承就是守住老规矩，现在我明白，传承是在交流中找到新方向。”佐藤葵展示着“樱绣藤纹”系列的最新设计，“沈清韵老师教会我的不仅是苏绣技法，更是创新的勇气。”
松本清和会长在现场宣布，日本文化厅将与星云影业联合设立“日中非遗同源共生专项基金”，首期投入3亿日元，用于支持两国非遗传承人的合作创作与人才培养。同时，东京国立博物馆将设立“中日非遗交流展区”，长期展示两国合作的非遗作品。
韩未平站在舞台上，看着眼前来自中日两国的笑脸，心中满是感慨：“从汉江畔到樱花树下，‘文明星火计划’见证了跨文明交流的力量。中日非遗本是同源，有着天然的亲近感，这场帮扶不是单向的给予，而是双向的奔赴与成长。”他举起手中的酒杯，“愿樱花与丝线的回响，跨越东海，绵延不绝；愿光影为桥，让更多同源文明在共生中绽放光彩。”
玛格特补充道：“接下来，我们将带着中日非遗合作的经验，前往越南、泰国，让‘文明星火’照亮更多东南亚国家，让不同文明在交流互鉴中生生不息。”
东京的夜色温柔，上野公园的樱花在灯光下泛着柔和的光泽。韩未平与玛格特站在展馆外，看着远处的东京塔与近处的传统灯笼交相辉映，如同中日非遗的共生之美。他们知道，这场樱花与丝线的千年回响，不是结束，而是新的开始。
中日非遗的跨文明帮扶已结出丰硕果实：“樱绣藤纹”系列服饰在中日两国热销，成为新中式与日式美学融合的代表；改良后的尺八被日本浜松乐器博物馆收藏，成为中日文化交流的见证；“四季风物”和菓子入驻多家国际酒店，让更多人品尝到同源文明的味觉之美。