巨大的空客a380客机平稳地飞行在万米高空，下方是绵延不绝的云海，在阳光下闪耀着刺眼的白光，如同无垠的雪原。引擎发出低沉持续的嗡鸣，是这密闭空间里唯一的背景音。头等舱内光线调得很暗，大部分旅客在沉睡或戴着耳机看电影，一片静谧。
秦默靠窗坐着，毛毯搭在膝上，面前的屏幕暗着。他没有睡意，也没有欣赏窗外的景致，只是静静地看着那片仿佛凝固的云海，目光有些失焦。手边小桌板上放着一杯早已凉透的白水，和一本翻开了几页的马库斯·韦伯导演赠送的电影分镜脚本。
蒙特勒音乐节的喧嚣、掌声、灯光、香槟，以及最后几天应对暗流涌动的疲惫，都像被隔绝在了云层之下。此刻，在这高空孤岛般的静谧中，一种延迟的、深沉的疲惫感，混合着巨大的满足与更为复杂的思绪，如同深海暗流，缓缓涌上心头。
他没有感到预想中的狂喜，甚至没有明显的兴奋。更多的，是一种尘埃落定后的虚脱，以及一种需要独自消化的、沉甸甸的收获。闭上眼睛，过去十几天的一幕幕在脑海中飞速闪回：
初抵蒙特勒时那份陌生感与隐隐的忐忑；排练室里与顶尖乐手从磕绊磨合到最终默契的艰难历程；阿利斯泰尔·弗格森不请自来的傲慢审视，以及自己那场近乎本能的、用音乐完成的回击；酒会上与马库斯·韦伯的真诚交流，与崔浩之流的虚伪周旋；演出前夜与国内团队视频时，胖子他们强装镇定却难掩担忧的脸；舞台上，灯光亮起瞬间的窒息感，演唱时完全投入的忘我，以及最后那山呼海啸般掌声响起时，内心难以言喻的震颤；还有胡里奥·桑切斯大师那番直指灵魂的肯定，以及负面新闻袭来时，短暂的愤怒之后迅速冷静下来的应对……
这一切，比任何剧本都更跌宕起伏。
他端起水杯，抿了一口凉水，冰冷的液体滑过喉咙，让思绪更清晰了些。这次蒙特勒之行，与其说是一场演出，不如说是一次淬炼。它像一面镜子，照见了自己，也照见了更广阔的世界。
他曾经以为，“走向世界”意味着要学习西方的规则，迎合国际的审美，甚至在一定程度上磨平自己的棱角。但这一次，他最深切的体会恰恰相反。胡里奥大师说得对，真正的“走出去”，不是削足适履地“融入”，而是自信地、完整地呈现自己独特的文化基因和艺术个性，并用一种可以被理解的方式，参与到全球性的对话中。
他的价值，不在于他能把西方音乐模仿得多像，而在于他的音乐里，带着东方山水的呼吸、古老文字的韵律和这片土地上独特的情感密码。这些，不是他需要掩饰的“口音”，而是他最宝贵的、不可替代的财富。蒙特勒的观众，最终为之鼓掌的，正是这种“不同”所带来的新鲜感、深度和力量。
同时，他也看到了国际艺术生态的复杂与成熟。专业的运作体系、严格的规则、理性的批评、以及基于实力和诚信的尊重。韦伯、胡里奥·桑切斯这样真正关注艺术本质的大家，也有阿利斯泰尔·弗格森这样严苛但最终尊重实力的评论家，更有王彩凤那样不择手段的暗箭。这是一个更大、更残酷，也更有规则的竞技场。
“默集团”未来的路，清晰了，也更艰巨了。不能再满足于国内的成功，不能再停留在音乐节品牌化的初步阶段。国际化，必须从战略层面真正提上日程。
他拿起笔，在随身携带的笔记本上，写下了几个关键词：
1 内容深耕： 继续探索具有国际传播潜力的“新国风”音乐，但方向要更精准。不是简单的符号堆砌，而是更深层文化内核的现代转译。可以考虑与马库斯这样的国际导演合作影视配乐，借助影像力量拓宽受众。
2 人才国际化： 不仅要送出去（如小k、林薇的未来培养），还要引进来。邀请国际优秀的音乐制作人、声音工程师参与“默集团”项目，在合作中提升团队的整体水准和国际视野。
3 渠道建设： 建立海外发行和宣传网络，与有信誉的国际经纪公司、音乐节、流媒体平台建立长期战略合作，而不仅仅是单次项目。
4 合规与风控： 组建熟悉国际法律和商业规则的专业团队，应对知识产权、合约、税务以及……类似此次的舆论攻击。要熟悉规则，利用规则，保护自己。
5 品牌升级： 将“默集团”从一个成功的华语音乐厂牌，逐步升级为一个具有国际影响力的、以优质内容为核心的文化品牌。
笔尖在纸上沙沙作响，思路越来越清晰。这次成功，是机遇，更是责任。它打开了一扇门，但门后的路，需要更扎实、更长远地去走。
空姐轻柔的声音响起，提示飞机即将开始下降，目的地北京即将到达。秦默收起笔和本子，看向窗外。云层渐渐稀疏，下方的大地轮廓隐约可见，城市的灯火如同散落的星辰。
一种熟悉的归属感涌上心头，但这一次，夹杂着一种前所未有的广阔。他知道，回到那片土地，不是终点，而是新的起点。他带回来的，不仅是荣誉，更是清晰的蓝图和沉甸甸的使命。
飞机穿过云层，开始下降的颠簸感传来。秦默系好安全带，闭上眼睛。疲惫依然存在，但一种更强大的、由内而生的平静与力量，支撑着他。
航班即将落地，而一段全新的、更具挑战的航程，才刚刚开始。