贝弗利山希尔顿酒店的私人放映厅，厚重的天鹅绒窗帘隔绝了洛杉矶的夜色，水晶吊灯的光芒在香槟杯上折射出迷离光晕。
只留下投影仪的光束在幕布上切割出废铁城的钢铁丛林与加里那双懵懂又倔强的机械眼眸。
至此，奥斯卡提名投票前的最后一场学院成员内部放映会结束。
银幕暗下，但《战斗天使》中加里攥着那颗橙子的倔强剪影，如同烙铁烫在众人视网膜上，久久不散。
空气中弥漫着顶级咖啡的醇香与一丝不易察觉的紧张。
这里并非首映礼，而是决定电影命运的另一个战场——奥斯卡提名投票前的评委内部研讨。
环绕着舒适的皮质座椅，学院的核心评委们刚刚结束了《战斗天使》的观摩，此刻，沉默被激烈的讨论打破。
“无可否认，视觉效果是革命性的。”
“废铁城的每一缕蒸汽，加里关节的每一次转动，撒冷城全息投影的光场渲染物理模拟的精度，动作捕捉算法的突破，iax原生拍摄带来的无与伦比的沉浸感，都达到了‘怪物级别’，卡梅隆和洛珞，他们重新定义了银幕的可能性。”
他的语气带着技术派特有的冷静赞叹。
“但问题就在这里，‘卡梅隆和洛珞’。”
“华方投资占绝对大头，核心制作在华夏，导演之一是华夏国宝级的科学家洛珞，主演是华夏演员这真的还能算作一部纯粹的‘美国电影’或‘合拍片’吗？它的血统标签太鲜明了。”
是的，毫无疑问这部电影洛珞才是核心，华方投资占大头，主场景几乎都在华国国内，按规则，它该是最佳国际影片的强力候选。
他环视四周：
“我认为它更合适的归属，是最佳国际影片单元，把它硬塞进最佳影片的竞争，就像把一头霸王龙关进宠物箱，规则和尺度的失衡会让整个体系显得荒谬。”
这微妙的分歧如同投入平静水面的石子，激起一片嗡嗡议论。
让这片子去争“外语片”？那简直是降维打击。
可若留在主竞赛单元它身上“华国主导”的标签又如此鲜明刺目。
有人低声嘟囔：
“好莱坞的奖，给一部贴着‘中国制造’的科幻史诗加冕？《卧虎藏龙》已经是破例了”
“查尔斯，规则不能掩盖光芒，‘血统’？艺术的核心是灵魂的共振！看看那个‘橙子’的意象，它从残骸中被捧起，在苦难中被传递，在冰冷的机械世界成为人性不灭的微光，它串联起的，是洛珞导演在首映礼上强调的、贯穿全片的核心命题——当科技模糊了人体与机器的边界，‘何以为人’？”
她眼中闪烁着共鸣的光芒：
“再看刘艺菲的表演！加里初尝橙子那一瞬间的表情，从机械的茫然到味觉冲击带来的记忆碎片闪回，再到一种近乎本能的、对生命美好的纯粹感知没有一句台词，仅凭眼神和细微的面部控制，就完成了角色的立身之本，这是教科书级别的内心戏！”
“《战斗天使》的归属，不应局限于单一类别，它的成就，属于全球电影工业的顶峰，最佳影片、最佳导演、最佳视觉效果、最佳女主角它值得在所有能触及的领域接受评价。
“‘橙子象征人性微光’——这种哲学建构不该出现在科幻爆米花片里。”
“但卡梅隆用《阿凡达》证明过商业与艺术的平衡。”
“白宫文化论坛的备忘录写了什么？‘避免让艺术奖项沦为地缘政治的牺牲品’。”
空气里弥漫着一种复杂的寂静，混杂着艺术震撼与无形的压力。
争论的焦点迅速从技术参数和投资比例，转向了艺术价值的核心。
放映厅里，支持与质疑的声音此起彼伏。
有人担忧学院的包容性边界，有人则激昂地捍卫影片所代表的全球电影工业融合与深度思考的胜利。
空气中仿佛有无形的丝线在拉扯。
“诸位，我们面对的是一个异数。”
当讨论不可避免地触及到导演奖项时，争议达到了新的高峰。
“双导演提名？”
一位编剧评委皱眉：
“卡梅隆大师的地位毋庸置疑，但洛珞他首先是位核聚变之父、科学家！学院从未有过这样的先例，让一位科学巨擘同时角逐导演小金人。”
支持者则立刻回应：
“但正是这种跨界融合才造就了《战斗天使》的独特性！卡梅隆的宏大叙事把控，洛珞的科研级世界构建逻辑和哲学深度，缺一不可。他们共同创造了这部史诗！”
最终，轮到了投票环节。
工作人员搬来了密封的投票箱，泛着冷光的金属质感让气氛陡然肃穆。
学院采用的是“可转移单票制”，评委们需要在提名选票上按偏好顺序排列候选者。
每一张选票都承载着复杂的权衡：是对艺术纯粹性的坚持，是对技术突破的致敬，是对文化融合的认可，还是对传统规则的维护？
计票在隔壁房间紧张进行。
时间一分一秒过去，放映厅里只剩下空调细微的嗡鸣和偶尔的轻咳。
查尔斯紧盯着门口，艾米莉则翻看着笔记上关于“橙子”象征意义的记录。
当会议室的门再次打开，计票委员会主席捧着一沓打印好的初步结果走进来时，所有人的目光都聚焦在他脸上。
“关于最佳导演提名。”
主席的声音平稳，却带着一丝不易察觉的激动：
“经过多轮排序和票数转移整合詹姆斯·卡梅隆，以及——洛珞，两人凭借《战斗天使》，共同获得提名资格。”
这个结果让场内响起一阵低低的惊叹，查尔斯微微摇头，而艾米莉和其他支持者则露出了欣慰的笑容。
电子屏最终显示投票分布：斯皮尔伯格《林肯》32票、李安《少年派的奇幻漂流》29票、卡梅隆&洛珞《战斗天使》27票（创联合导演入围纪录）、大卫·o·拉塞尔《乌云背后的幸福线》25票、本·阿弗莱克《逃离德黑兰》24票。
洛珞，这位来自东方的科学巨匠，以其在电影艺术领域的震撼之作，成功叩开了奥斯卡最佳导演的双人提名大门。
导演提名尘埃落定，讨论的重心迅速转向了最具分量的最佳影片归属。
这是最重要的角力场。”的现象级作品。
更重要的是，《战斗天使》展现了一种前所未有的跨文化、跨类型（科幻/动作/哲学）的惊人吸引力，其票仓覆盖之广，是传统的奥斯卡系影片难以比拟的。
查尔斯关于“血统”和“单元”的质疑，在综合艺术成就、技术突破、全球影响力以及影片本身探讨的普世主题面前，其说服力似乎被无形中削弱了。
计票流程再次启动，时间显得格外漫长。
最终的结果被呈递上来。
主席扫了一眼，脸上露出了清晰的笑意。
最佳影片提名名单定格：
1《林肯》
2《逃离德黑兰》
3《少年派的奇幻漂流》
4《乌云背后的幸福线》
5《悲惨世界》
6《被解放的姜戈》
7《爱》
8《南国野兽》
9《猎杀本拉登》
10《战斗天使》
掌声和低声的议论同时响起。
这标志着它成为奥斯卡历史上首部杀入最佳影片最终角逐的中美合拍片！这不仅是对影片本身的肯定，更是奥斯卡在全球电影版图变迁中一次具有象征意义的转向。
紧接着，其他提名结果也水落石出：
《战斗天使》势如破竹，一举斩获最佳女主角（刘艺菲）——对艾米莉·沃森盛赞的那场“橙子戏”的至高认可；毫无悬念的最佳视觉效果；以及最佳摄影、最佳剪辑、最佳艺术指导、最佳音响效果、最佳音效剪辑、最佳原创配乐等，最终将提名总数锁定在惊人的 10项！
这不仅超越了卡梅隆前作《阿凡达》的9项提名记录，更以一种近乎霸道的姿态，宣告了这部东方力量深度参与的作品对学院传统的全面“挑战”。
研讨会结束，评委们陆续离场。
当记者追问《战斗天使》归属争议时，谢拉克向全球镜头展示投票算法流程图：
“所有数据经普华永道审计。”
一场关于光影、规则与突破的风暴，在提名揭晓之夜，已然席卷了整个好莱坞。
提名揭晓日，《战斗天使》的名字如风暴般席卷名单：最佳影片、最佳导演（詹姆斯·卡梅隆&洛珞）、最佳女主角（刘艺菲）、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳剪辑、最佳视觉效果、最佳音效剪辑、最佳音响效果、最佳原创歌曲（《天使的羽翼》）。
整整十项提名！甚至远超当年《阿凡达》的九项。
好莱坞报道的网站头条标题带着惊叹与暗涌的潜流：《“橙子”轰炸贝弗利山！合拍巨制〈战斗天使〉创纪录提名，卡梅隆-洛珞组合剑指小金人》。
当然了，更大的风暴则是在国内。
2013年1月10日凌晨，奥斯卡提名名单如陨石撞入太平洋。
当“《战斗天使》10项提名”的词条在微博炸出“爆””再度以更炽热的姿态席卷神州。
京城某高校宿舍区爆发出此起彼伏的嚎叫，熬夜赶论文的学生砸着键盘将截图甩进群聊：
“刘艺菲提名影后！华语影史第一个奥斯卡女主候选！”
宿舍楼灯光次第亮起，如同被提名点燃的烽火台。
三里屯酒吧街的巨幕广告牌紧急插播快讯，醉醺醺的年轻人举着啤酒瓶对着“卡梅隆&洛珞联合提名最佳导演”的字样嘶吼，交通喇叭声被淹没在“中国科幻牛逼”的声浪里。
韩三平一大早就被电话吵醒，对着秘书传来的名单连说三声“好”；光线传媒王长田翻着自己“期待挽回科幻市场信心”的旧报道，在朋友圈写下：“今夜天花板已碎”；横店某剧组停工两小时，群演围着导演手机屏上“最佳影片提名”的英文条目拍照——这是自《英雄》后时隔十年华语片再闯奥斯卡最高殿堂，更是首部以中美合拍身份杀入核心战场的神作。
有网友翻出半年前《人民日报》“硬实力与软思考全球共振”的评论文，热评第一高喊：“现在叫‘洛珞体系共振’！”；《新京报》官网头条换成橙子特写，配文“人性的微光照进好莱坞”。
天涯论坛影视版被“细节党”攻占，逐帧分析废铁城蒸汽粒子特效如何“重新定义视觉革命”，而豆瓣小组正为“洛珞该穿燕尾服还是中山装出席颁奖礼”吵翻——尽管核聚变之父此刻正隐于秘密实验室，连提名消息都是助理从外网转译。
虽然获得提名的是《战斗天使》，但似乎整个华国影视圈都跟着与有荣焉。