杨柳和莱昂被邀请进房间。
近距离观看，更能感受到少年们的努力和这项活动的热度。
房间不小，旁边还放着好几套醒狮装备，看来队伍规模不小。
另一位工作人员一直拿着相机，好象宣传干事。
他很健谈，笑着解释：“这是广东援疆开展的‘中华文化润边疆’活动的一部分。这些孩子们喜欢这个，我们就请了教练过来教。一年两次，教练专门从广东飞过来。表现好的队员们，还有机会去广州集训深造呢！”
他指着房间里生龙活虎的少年们，他们大多是维吾尔族面孔，此刻却沉浸在最地道的岭南文化中：“大家都很喜欢这威风的狮子，队伍越来越大！教练这次过来，就是给他们突击训练，准备过几天元旦和春节的庆祝表演！”
他还颇有些自豪地补充：“不只我们醒狮队，喀什现在还有英歌舞队，龙舟队！文化交融，热闹得很！还有一群广东来的音乐人，长期住在麦盖提的村子里，琢磨着怎么把刀郎木卡姆，和现代音乐元素融合起来，让更多人听到、喜欢上……”
杨柳听得心潮澎湃，眼睛越来越亮。
无论是原生态的刀郎木卡姆，还是这远道而来的醒狮，在她这个历史系学生眼中，都是活着的、会呼吸的历史。它们的传承、融合与创新，本身就是一部动态的、多民族共同书写的文明史诗，直接关系到未来历史书写的面貌，关系到中华民族共同体意识在新时代的构建。她几乎要按捺不住，恨不得立刻就能投身到这样有意义的文化交流与守护工作中去。
回去的路上，坐在车里，杨柳依然沉浸在兴奋中。
车窗外的景色飞速倒退，她的话匣子却彻底打开了，对着莱昂叽叽喳喳说个不停。
她从刀郎木卡姆如何融合了塔里木盆地绿洲文化、古代突厥语族的漠北牧猎文化、以及蒙古语族的游牧文化遗风，一直说到醒狮的源流如何可追朔至唐朝宫廷的“太平乐”和“五方狮子舞”，如何随着人口南迁和海上丝绸之路传播至岭南，成为民间庆典的内核，又如何随着新时代的文化润疆项目，反向流动，在这片土地上扎根……
她引经据典，滔滔不绝，一种发自内心的文化自豪感和对历史动态传承的深切着迷，溢于言表。
莱昂一直安静地听着，偶尔点点头，嘴角始终噙着一抹温和的浅笑，目光大部分时间落在她神采飞扬的侧脸上。
他能感受到杨柳的激情，也为她所描述的这幅宏大、交融的文化图景而感到隐隐的震撼。
然而，随着杨柳的讲述越深入，他眼底那抹最初的欣赏和笑意之下，一种更深沉的困惑却悄然涌起，越滚越大。
杨柳终于从专业的历史文化传承角度，酣畅淋漓地阐述完毕。
她意犹未尽地呼了口气，这才后知后觉地侧过头，看向副驾驶座上的莱昂。
这一看，她立刻从他虽然平静但微微拢起的眉心和那双过于专注的黑眸中，捕捉到了一丝不寻常。
那看起来不象是无聊或不耐烦，而是一种陷入沉思的疑虑。
她高涨的情绪瞬间冷却了些，以为是自己刚才那番“学术演讲”太过枯燥，让他这个艺术家感到乏味了。
一丝不好意思的红晕爬上脸颊，她抿了抿唇，声音放轻了些，带着歉意：“莱昂，对不起啊……我一聊到历史相关的话题就容易刹不住车，是不是听起来有些枯燥？”
莱昂闻声，立刻摇了摇头，目光转向她，神情是前所未有的认真，甚至带着一种急于澄清的郑重：“不，杨柳，完全不是。你的历史故事听起来……非常有趣。它们让今天看到的一切，有了更深的感触。我很喜欢听。”
他的肯定让杨柳松了口气，但同时也更疑惑了：“那……你刚才看起来象是有心事？”
莱昂沉默了片刻，目光投向车窗外飞速掠过的潦阔而苍茫的南疆大地。
远处的雪峰在夕阳下泛着淡淡的金红色。
他再次开口时，声音里带着一种真实的困惑，以及一种被今天所见所闻深深触动后的探究：“只是，有些事情，我今天看到的这些事情……”他转过头，直视着杨柳的眼睛，“它们……和我成长过程中被灌输的那些关于‘文化’、关于‘身份’、关于‘传统与现代’的许多认知，都不太一样。所以，我觉得……很新奇。”
他用了“新奇”这个词，但杨柳听出了这个词背后更深重的分量。
“是什么啊？”她好奇地追问，身体不自觉地向他那边倾了倾，“能让你这个走遍世界、见多识广的人都觉得新奇？”
莱昂没有立刻回答。他修长的手指无意识地轻敲着膝盖，仿佛在整理脑海中翻腾的思绪。车厢内安静下来，只有引擎的低鸣和窗外的风声。
夕阳将他的侧脸镀上一层柔和的暖光，也让他眼中那份深刻的迷茫，显得格外清淅。
他终于缓缓开口，问题却抛回给了杨柳，带着百思不得其解的困惑：“在西方——至少在我所接受的叙事里，一种文化，尤其是少数族裔或地域性的文化，在面对全球化或更强势的主流文化时，这种叙事通常是关于‘保护’、‘抵抗同化’、‘保持纯粹性’，甚至往往是带有悲情色彩的‘消逝’。”
担心杨柳一时不能理解，他想了想，搬出很久以前她曾经提到过的那部电影：“就象《风语者》，现在，类似的这些印第安文化已经离主流文化越来越远了。”
“但今天，在麦盖提，”他的语速加快了些，象是要抓住那种令他困惑的感觉，“我看到了最原生态、最具野性生命力的刀郎木卡姆，由最老的艺人传承，这符合那个‘保护传统’的叙事。但同时，我也看到了年轻的汉族男孩在用维吾尔语投入地演唱它，看到了广东来的醒狮在维吾尔族少年手中生机勃勃，听到了音乐人在尝试将木卡姆与现代融合……”
他顿了顿，求证般看向杨柳：“这里似乎没有那种‘以保护对抗侵蚀’的紧张感。反而象是一种，自然的交融与新生。古老的遗产在被虔诚地保存，同时也在被不同民族、不同地域的年轻人热情地学习，甚至添加新的创造。木卡姆没有因为汉族的学习而变成‘汉化’的东西，醒狮也没有因为维吾尔族少年的舞动而失去它的灵魂。”
“这到底是一种更高明的‘融合’，还是我所以为的那种‘同化’？如果这不是‘同化’，那它的边界在哪里？驱动这种流动和融合的，又到底是什么？”
问题落下，车厢内一片寂静。
夕阳最后的馀晖通过车窗，在两人之间投下长长的光影。
杨柳望着莱昂眼中那真诚的、不带任何缺省立场的困惑，心脏猛地一跳。
她意识到，今天这场麦盖提之旅，向他展示的不仅仅是震撼的艺术，更是一把钥匙，一把可能打开他心中那扇关于文化认同、关于“多元”与“一体”最内核困惑的钥匙。
而他的问题，恰恰问到了中华文化生生不息、海纳百川的智慧精髓所在。
她没有立刻回答，而是将车缓缓停靠在路边一处开阔的戈壁滩旁。
引擎熄火，世界骤然安静下来，只有旷野的风掠过车窗，发出低沉悠长的呜咽。
“莱昂，”她转过身，面向他，声音平静而清淅，“你这个问题，问得特别好。这可能正是东西方在理解‘文化’与‘认同’时，一个最根本的分野。”
她没有用“你错了”或者“应该是这样”的论断式开头，而是将其定义为一次“探索分歧”的契机。
这让莱昂紧绷的肩线稍稍放松了些，目光更专注地落在她脸上。
“在西方主流的叙事里，尤其是殖民历史和种族问题深重的美国，”杨柳斟酌着词句，试图尽量减少那些可能会对他产生伤害的说辞，“‘文化’常常与‘种族’、‘血统’、‘地域’紧密捆绑，甚至被本质化。一种文化映射一个群体，群体之间有清淅的边界。于是，文化交流往往被描绘成‘碰撞’，强势文化对弱势文化的‘侵蚀’，弱势文化对自身‘纯粹性’的‘坚守’或‘悲情消逝’。这是一种……静态的、防御性的，甚至带有些许悲剧色彩的模型。”
莱昂缓缓点头，这正是他成长环境中被潜移默化灌输的认知框架。
“但在中国，尤其是这片新疆土地上，”杨柳的目光投向窗外苍茫的天地，声音里带上了一种源于历史的厚重和沧桑，“几千年来上演的，是另一种完全不同的故事。这里从来不是单一文化的孤岛，而是丝绸之路的十字路口，是农耕文明、游牧文明、绿洲文明碰撞、交流、融合的大溶炉。”
她转回头笑着对他说道：“你看今天那个唱木卡姆的汉族男孩。在他开口的瞬间，你想到的是‘汉人在学习维吾尔文化’，对吧？但在现场的维吾尔族老人眼里，我看到的是欣慰，是‘我们的瑰宝被更多人喜爱和传承，我们的文化被更多的人尊重和看见’的喜悦。那个男孩没有试图把木卡姆改成京剧唱腔，他是在努力贴近它的原貌和精神，用他的热爱为之注入新的生命。这首先是一种发自内心的尊重与认同。”
“同样，那些舞醒狮的维吾尔族少年，”杨柳想起那只狮子的笨拙模样，语调轻快起来，“他们热爱这项活动，因为它是威风的、有趣的、充满团队精神和节日喜庆的。他们学习它，不是要放弃自己的歌舞，而是在自己的文化底色上，增添了又一项令人自豪的技能。醒狮没有因此变成‘维吾尔狮’，它依然是中华醒狮，只是舞狮的人，来自中华民族大家庭中的另一个成员。”
她停顿了一下，让这些画面在莱昂心中沉淀。
“这背后驱动的，或许不是某种强制性的‘融合’政策，而是一种更深层的东西，”杨柳的声音变得柔和却坚定，“是一种‘美美与共’的吸引力，是一种对更高层次共同价值的认同。这个共同价值，就是‘中华民族’。”