“沈总在京城开会，已经知道了。她让我们”助理犹豫了一下，“启动‘舆论引导方案b’。”
王磊脸色一沉。方案b，那是下策。
半小时后，三家影视行业权威媒体同时发布深度报道，标题各异但核心一致：《纪录片争议背后的利益纠葛》《苏晴与晚云工坊的‘悲情营销’》《理性看待技术变革：别让情绪遮蔽真相》。
文章写得很“专业”，大量引用数据，分析行业趋势，最后得出结论：银河的平台是“历史必然”，苏晴的纪录片是“传统势力对新技术的恐慌性抵抗”。
更狠的是，文章里“不经意”地提到：苏晴的父亲是某老牌影视公司的高管，该公司近年来业绩下滑，正面临转型困境。言下之意，苏晴是在为家族利益发声。
紧接着，几个微博大v开始“扒皮”：苏晴大学期间的成绩单（有挂科记录）、她第一部电影的票房数据（惨淡）、甚至她三年前的一次采访片段——那时候她说“技术对创作有帮助”。
“看吧，她自己以前也支持技术，现在怎么反对了？”
“还不是因为银河动了传统势力的蛋糕！”
“这纪录片就是商业斗争的工具！”
舆论开始反转。质疑声、阴谋论、人身攻击洪水般涌向苏晴。
晚云工坊的院子里，苏晴坐在石凳上，一条条翻看那些评论。她的手在抖，但表情很平静。
小杨红着眼眶：“苏导，别看了都是水军。”
“不全是。”苏晴关掉手机，“有些是真的。他们真的相信银河在推动进步，真的觉得我们在阻碍历史。”
“那我们怎么办？”
“继续剪。”苏晴站起来，“粗剪版泄露了，但完整版还在我们手里。我们要把片子做得更扎实，用更多事实，更多数据，更多人的故事。”
她走进剪辑室。屏幕上正在播一段采访——是一个二十岁的电影学院学生，叫林小雨，参加了银河的ai创作大赛，进了前十名。
采访里，林小雨兴奋地说：“我以前觉得拍电影遥不可及，但现在有了平台，我一个月就做出了自己的短片！虽然虽然剧本是ai生成的，镜头是算法建议的，但至少，我完成了！”
但采访结束后，摄像机没关。林小雨沉默了一会儿，突然小声说：“其实有时候我觉得，那不像我的作品。但我不知道怎么说大家都说好，都说我进步快。”
这段“幕后花絮”没放进粗剪版。苏晴把它调出来，反复看了三遍。
这是最有力的证据——算法的“帮助”，正在让年轻人失去判断作品好坏的能力。他们分不清什么是自己的创作，什么是算法的计算。
手机响了，是沈玥。
“苏导，纪录片拍得不错。”沈玥的声音听不出情绪，“但有些内容可能有些误会。银河愿意邀请你来做一次深度访谈，澄清一些事实。”
“什么事实？”苏晴问。
“比如，你采访的那些前辈，其实很多人也在使用我们的系统，只是不便公开。”沈玥顿了顿，“又比如，你提到的‘算法取代创作’，其实是误解。我们的系统只是工具，就像剪辑软件、摄影机一样。”
“那为什么你们要打压这部片子？”
“我们没有打压，只是在澄清。”沈玥笑了，“苏导，这个行业需要理性讨论，而不是情绪对立。你觉得呢？”
“我觉得你们害怕了。”苏晴直接说，“害怕更多人看到真相。”
电话那头沉默了几秒。
“苏导，你还年轻，前途无量。”沈玥的声音冷了些，“没必要为了别人的理念，赌上自己的职业生涯。银河可以给你最好的资源，让你拍真正有影响力的作品。而晚云工坊能给你什么？”
赤裸裸的招安。
“晚云工坊给了我做人的底线。”苏晴说，“沈总，还有事吗？我要剪片子了。”
挂断电话，她深吸一口气。她知道，真正的战斗才刚开始。
同一时间，银河在京城的“沉浸式体验中心”。
夏知微被带进一个纯白色的房间，房间中央有一个蛋形座椅。沈玥亲自陪同。
“这是一个全新的创作体验系统。”沈玥介绍，“戴上头盔，你会进入一个虚拟的创作空间。在那里，你可以‘感受’到算法如何辅助创作，如何激发灵感。”
“如果我不想体验呢？”
“那你会一直待在这里，直到想通为止。”沈玥微笑，“夏导，试试看。也许你会改变想法。”
夏知微知道没有选择。她坐上蛋形座椅，技术人员给她戴上头盔。
眼前一黑，然后逐渐亮起。她发现自己站在一个巨大的图书馆里，书架高不见顶，上面摆满了书。仔细看，每本书都是一部电影——从黑白默片到彩色大片，从华夏老电影到好莱坞经典。
一个温柔的女声响起：“欢迎来到‘灵感之源’。我是你的创作助手，小灵。”
眼前出现一个半透明的界面，显示着各种选项：类型、风格、时代背景、主题思想
“请选择你想要创作的类型。”小灵说。
夏知微想了想：“现实主义剧情片。”
书架上的书开始快速移动、重组。几秒钟后，一排书飞到她面前，自动翻开。每一本都是一部现实主义经典：《活着》《霸王别姬》《钢的琴》
“根据你的选择，系统推荐参考这些作品。需要分析它们的叙事结构吗？”
“不用。”夏知微说，“我想自己创作一个故事。”
“好的。请描述故事的核心。”
“一个中年会计，发现公司账目有问题，坚持举报，最后付出代价。”
系统沉默了几秒，然后说：“检测到敏感主题。建议修改：会计发现问题后，通过内部渠道妥善解决，既维护了正义，又保护了自己和家庭。”
“如果我不想改呢？”
“系统会根据大数据分析，预测这种主题的作品将面临以下风险：审查通过率低于30，票房预期低于行业平均水平，获奖概率低，社会评价可能两极分化。”小灵的声音依然温柔，“建议优化方向：强化‘制度完善’‘集体智慧’等元素，弱化个人对抗。”
夏知微明白了。这个系统不是在辅助创作，是在规训创作——告诉你什么能拍，什么不能拍；怎么拍安全，怎么拍危险。
她摘下头盔。
“体验如何？”沈玥问。
“很‘安全’。”夏知微说，“安全到没有灵魂。”
“灵魂是奢侈品。”沈玥示意技术人员离开，房间里只剩她们两人，“夏导，你知道现在华夏一年生产多少部电影吗？八百部。但能上院线的不到三百部，能赚钱的不到一百部。多少创作者的心血，因为‘不合适’被埋没？我们的系统，是在帮助他们规避风险，提高成功率。”
“用阉割内容的方式？”
“用优化的方式。”沈玥走到窗边，看着外面的城市，“夏导，我年轻的时候也像你一样，觉得创作就应该纯粹，应该不顾一切。但我后来明白了——创作需要土壤。如果土壤有毒，再好的种子也长不出来。银河在做的，就是改良土壤。”
“把土壤改成无菌实验室？”
“至少种子能发芽。”沈玥转身，“夏导，看看现在的行业。年轻创作者没有机会，老创作者固步自封，观众抱怨没好片子看。银河的平台给了所有人机会——新人能快速入门，老人能找到新方向，观众能看到更多样化的内容。这有什么不好？”
“如果多样性是算法算出来的，那还是多样性吗？”夏知微问，“如果每个创作者都按系统的建议创作，最后所有的作品都会趋同。安全，精致，但都一样。”
沈玥沉默。她知道夏知微说得对，但她不能承认。
“至少他们能活下来。”沈玥最后说，“在这个行业，活下来才有未来。”
谈话再次陷入僵局。夏知微被带回观察室。但她注意到，沈玥今天的眼神里，有一丝不易察觉的疲惫。
也许，沈玥自己也在怀疑。
晚云工坊里，苏晴的纪录片终于完成。她决定不通过任何平台发行，而是用最原始的方式——线下放映。
第一场放映设在工坊的院子里。来了三百多人，有同行，有学生，有影迷，还有几个偷偷来的媒体记者。
片子放完，现场一片寂静。然后，掌声响起，持续了整整三分钟。
一个电影学院的学生站起来，声音哽咽：“苏导，我我参加了银河的比赛，拿了奖。但我看完您的片子，觉得自己错了。我在用算法写剧本的时候，根本没想过我想表达什么，只是在想‘怎样能拿高分’。”
另一个年轻导演说：“我去年拍了部片子，因为题材敏感，到现在都没能上映。有平台找我，说可以帮忙‘修改’后上线。我拒绝了但现在，我快撑不下去了。看完您的片子，我想再坚持一下。”